摘要：素描既是美术专业的一门重要课程，也是造型艺术的主要表现形式之一。本文针对素描教学中学生作业出现的常见问题，就如何提升作品的艺术品位和格调，分别从概括、简化和夸张与变形几个方面展开具体论述，意图以此来激发学生的创造思维，挖掘他们的艺术创新潜能，从而为以后的美术创作打下坚实的基础。

关键词：素描 概括 简化 夸张 变形

素描作为造型艺术的基础，其本身有不可替代的审美价值。作为艺术院校美术专业的一门基础核心课程，如何建立好学生正确的素描观念，意义重大。当前，不少艺术院校的美术专业素描教学中仍存在仅将素描作为其他美术专业课程的基础技能训练手段的现象，这一做法的直接后果是导致学生对素描的整体认识简单，作品缺乏个性，千人一面。这些问题如不尽快解决，不但会影响到后续相关课程的正常教学，更会影响到作品的品位和格调。“夫画者从于心者也”（石涛语），一件好的作品，它掺不得半点的虚伪和造作。笔者经常跟学生讲，画不怕画得差，就怕画得“俗”。俗是什么？俗就是一张画的品位与格调不高。怎么解决俗的问题，笔者从提升作品艺术品位等几个方面谈谈自己的看法。

一、概括与简化是提高作品艺术品位的必要手段

我们都知道，即使是一件再写实的作品，也不可能是对客观对象的简单照搬，这其中的原因一是达不到，二是没必要。达不到是因为受客观工具材料和手法的限制。……