邱苑婷

如果你在今年的四五月抵达重庆当代美术馆，偶遇一个叫“缝合”的今日文献展，请做好在须臾之间环游世界、接受冲击的准备。在这个英文名叫“A Stitch in Time”的展览里，你身在重庆，却能在移步间看到印度、以色列、英国、法国、加拿大、冰岛……无处不在的艺术家，捕捉着令人不解抑或令人反思的时刻。

这次艺术家要思考的问题，是裂痕。今日美术馆的策展人黄笃和团队组织这个展览前，影响全球的新冠疫情尚未发生，而国际关系逐渐发生新的变化，迹象凸显但潜而未发。然而刚布好展不久，2020年1月底，今日美术馆的大门已对外关闭。近半年时间里，艺术家尘封在作品里的思考，唯一的观众只有策展团队。仿佛是天意，冥冥之中，这种意外应和了展览的主题。

“A stitch in time saves nine”，在英文里，这句谚语的意思是在事情恶化前及时缝合补救。人与自然，国家与地域，本土与全球，灵与肉，身份与本源……疫情的發生，再一次把人与自然、地域、身份之间的裂痕推到所有人面前。缝合裂痕的努力显得前所未有的重要。

这次，艺术家们成为游走在世界各地的缝纫匠。

蒋志从电脑里翻出了两年前在印度拍下的475张照片。475张照片里是同一个老人的影像，一位侧瘫在印度街头的流浪老人，躺在灰土沙砾和破损的水泥砖路旁。路边停着拉客的三轮摩托，讨价还价的乘客和司机，穿戴整齐、拎着塑料袋和食物的路人，没有人停下来多看他一眼——这样的场景是印度日常的一部分——除了来印度练瑜伽、正无所事事的艺术家蒋志。