申霞艳

2021年春暖花开之际，广州市杂技艺术剧院创作的《化•蝶》在广州大剧院首演多场，场场爆满，公众号、朋友圈竞相传播，好评如潮。《化•蝶》的总导演赵明、编剧喻荣军、艺术指导宁根福、舞美设计师秦立运、服装造型设计师李锐丁等制作人员形成国内高水准的制作团队，主演吴正丹、魏葆华夫妇同台共演的肩上芭蕾乃人间一绝，成为该领域当之无愧的标杆。此剧排练历时半年多，融合了戏剧、舞蹈、魔术等多种艺术和现代科技，舞台效果又惊又险又美。全程笔者都在紧张和快乐中度过，几度屏气凝神，几度提心吊胆，真可谓与表演者们同呼吸，闭幕时掌声经久不息，观众沉浸其中，长时间不愿离去。总导演赵明在采访中谈到《化•蝶》融入了杂技32个科目，可谓倾其家珍，毫无保留。面对如此高难度系数的杂技表演，演员们冒着生命危险，不能有半点闪失。蹬、顶、抖杠、软功等目不暇接，哪一门功夫都是力与美的融合，是对身体限度的突破，需要长期艰苦训练才能实现，从而变不可能为可能。杂技是现场实力的大比拼，必须要有硬功夫，来不得半点敷衍，它不像视频可以反复录制、剪辑、润饰，以达到最佳瞬间。这种不可复制的现场难度也构成杂技演出的魅力之一。大型杂技剧必须日复一日地排练、反复磨合才能获得舞台整体效果，每项科目的传情达意都依赖表演的理解力、表现力及情感调度力。改革开放四十多年来，观众已经接受了诸多审美形式的洗礼，对观演有越来越高的心理预期，尤其是大都市里的观众几乎都很成熟，欣赏水准堪比专业。……