歌剧《同心结》合唱作为全剧音乐的组成部份，与乐队、独唱、重唱等完成了合唱演出的本职功能，同时也完成了多重表演功能，为剧目的整体呈现起到了重要的作用。歌剧在艺术表现和意义作用上取得了一定的成功，但从艺术精品的角度，肯定还有很多可再提升的地方，这需要更多更高水平的专家学者助力。

“歌剧”是综合性的表演艺术，有着极强的艺术感染力，它以“音乐”为核心，融合了戏剧、舞蹈、美术、灯光等艺术门类。歌剧起源于巴洛克时期，经过了漫长曲折的探索，形成了自身的结构和风格，自格鲁克“歌剧改革”后，“合唱”在歌剧中的地位得以恢复并逐渐加强比重，延续至今。纵览中外经典歌剧，耳熟能详的合唱曲目比比皆是，不仅深受人民喜爱，也为歌剧本身的成功做出了贡献。本次创新性复排演出的歌剧《同心结》，编剧导演对原剧的叙事结构、表演形式均做了较大的修改，尤其是音乐方面，近一半的唱段由著名作曲家栾凯先生重新写作编配。在合唱方面，编剧与作曲做了认真细致的考量，全曲共计合唱唱段19曲（有标题的），其中合唱与独唱10首、混合合唱4首、女声合唱4首、男声合唱1首，合唱部分占了极大的比重为全剧的成功呈现起到了重要作用，总得说来有以下几个作用和特点：

一、不可或缺的群体角色塑造

众所周知，歌剧同话剧一样，也是通过角色的饰演表达戏剧冲突、展示故事剧情。角色不是孤立存在的，除了自身鲜明的个性，同时也有大背景和群体下的人物交际。……