蒂埃里·德·迪弗 译者：陈小光 诸葛沂 Thierry De Duve Translated by:Chen Xiaoguang Zhuge Yi

艺术圈感受到了杜尚的在场和缺席。他改变了在这里的存在条件。

——贾斯珀·琼斯（Jasper Johns）1

不是每一个艺术理论都是美学理论，也不是每一个美学理论都是艺术理论。对于创造了现代意义上的美学这个词的亚历山大·鲍姆嘉通（Alexander Baumgarten）来说，美学的对象是感官认知，其最高形式是尽善尽美（perfection），其寓于对自然美或艺术美的之中。他在1750年出版的《美学》（Aesthetica）一书中并没有将艺术孤立为一种特殊的、自律的审美实践领域。黑格尔关于美学的演讲稿由他的学生们在他去世后整理成书，他的观点与鲍姆嘉登正好相反：艺术是准专门性的（quasi-exclusive）美学领域，品味和欣赏相较于阐释和历史命运来说，处于次要地位。康德按年代顺序居于中间位置，他认为审美判断是美学研究的合适对象，从本质上讲，它的实践领域是自然（nature）；对艺术的审美判断永远不可能是纯粹的，因为艺术创作的规则和惯例可以被置于概念之下，而自然美是无法被概念化的。

因为“杜尚之后的康德”这个思考路径要求我们在阅读康德的《判断力批判》（Critique of Judgment）时，在心里用“艺术”一词替代“美”这一词的出现，所以它保留了康德对审美判断的强调，同时又把判断的对象从美的自然转移到艺术品上。这种转变既不是无端的，也不是“杜尚之后的康德”这一思路的人工产物；它假定，在康德和杜尚相隔的这段逝去时间里，美学的“责任”发生了从自然到艺术的历史性的转移。这个转换非常重要，我将在本书《一般的美学》（Aesthetics at Large）第二卷中，用两章来讲述它。……