一、“魏碑”概念的提出

东晋以后，社会分裂，局势动荡，碑中这种极具魏晋南北朝时代风格的书体被称为魏碑。魏碑的定义很广泛，主要包括摩崖、墓志、造像记和碑碣四种，北朝碑刻影响更盛，所以又称“北碑”。“魏碑”这一概念是在清代才开始逐渐形成的，此前有些书法家虽有取法，但魏碑并没有得到重视。清代，金石学兴盛，北朝的碑刻书法也逐渐被发掘，以及前代“馆阁体”弊端的影响，魏碑开始逐渐被重视起来，其价值也开始被发现。魏碑在书法史上有着承前启后的历史地位，其书法风格是多变的，它在继承汉代隶书的基础上，对隋唐楷书产生了深远影响，可见魏碑的艺术价值是极高的，后世很多书家在创新变革的过程中都汲取了魏碑的精髓。

二、魏碑的艺术特征

（一）独特的形式

魏碑书法大多是通过刻石的状态来呈现出来的，这也是它和帖书文字有所差异的根本原因。帖书文字主要是通过中堂、楹联、册页等形式来展现的，魏碑主要包括摩崖、墓志、造像记和碑碣四种形式，摩崖刻石文字随着崖壁的走势凿刻，墓志文字有着“墓志”与“盖”的区别，造像题记文字围绕“像”凿刻，碑碣文字中碑文与碑额运用着不同的字体，与帖书墨迹相比，魏碑丰富多变的形式成为了它的一大艺术特色。魏碑书法通过石刻的形式呈现出来，使欣赏者有着强烈的视觉冲击，其苍劲朴拙的特点让人感受更深刻。

（二）多变的字体特征

魏碑书法是隶书向楷书过渡时期的一种书体，楷书虽然逐渐向成熟发展，但还没有被完全定型，所以字形、笔法和结构有很大的发展空间，是相对自由的，这也就是魏碑书法风格多变，笔法丰富的原因。魏碑用笔以方笔为主，特别是起笔处，少数也用圆笔，所以点画看上去方峻劲健；章法有横有纵，或大小错落；风格粗犷朴拙，或平和秀丽，所以魏碑的字体特征不能从个别碑刻中寻找差别，而是要将多数魏碑整合起来总结其特点。

魏碑文字增减笔画的情况并不少见，究其原因，最主要的是当时刊刻的工匠文化水平较低导致的。魏碑刊刻并不是直接用刀上石，而是先进行书丹，如果书丹文字的个别笔画被涂抹，刊刻的工匠又不识字，就会出现“漏笔”“错笔”的情况出现，这也使魏碑形成了粗率、随性的风格。魏碑在经过千年的风雨侵蚀，很多都不是完整的原貌，字体多有残缺，这也是造成魏碑异体字众多的原因。

三、清代魏碑的复兴

魏碑虽然在楷书发展中有极其重要的地位，但在当时少数民族统治的北魏时期，魏碑书法也有着少数民族豪放粗犷、原始质朴的风格特征，这在崇尚“法度”和“意趣”的唐宋时期，雄浑豪放的魏碑自然不会受到重视，士大夫们更倾向于章法整齐、结构严谨的楷书。唐代楷书发展到后期变得太过程式化，书家也逐渐缺乏个性，到了明清，更是形成了顺应科举考试的馆阁体，直到晚清时期一些书法家开始反叛馆阁体，追求书法创新多变，这才使魏碑在书法界重新散发光芒。

清代书法家在意识到馆阁体的弊端后，开始了反叛馆阁体的道路，一类是以“扬州八怪”作为引领者的实践派，还有一类是以阮元的《南北书派论》和《北碑南帖论》为开端的理论派。实践派书家的书法风格丰富多样，但都是通过释放自己的个性来反叛馆阁体的束缚，理论派书家是在金石学和考据学的基础上运用理论来反叛馆阁体，包世臣的《艺舟双楫》和康有为的《广艺舟双楫》都提倡对碑的学习，加上当时碑的大量出土，使魏碑成了书法发展的新途径。

四、魏碑对当代书法创作的影响

书法艺术的发展总是从朴拙逐渐走向精致妍美，慢慢限制了书家的发展，也很难再找回之前的拙，当代书家袭承帖学的过程中，想融入碑的朴拙来中和帖学的流美，不拘一格、浑朴自然的魏碑书法吸引了书家的注意。当代书家费劲心思，想在书法创作中别出新意，创作出不同于其他书家的风格，兴起了学习魏碑之风。魏碑书法的字体特点是多变的，书家还可以自由去创作形式，所以在书法艺术十分繁荣的当代，书家在魏碑中继承并创新是必然趋势。北魏时期，碑刻众多，形式丰富，但并不是所有的魏碑都有学习的价值，有些碑刻过于随意粗糙，当代书家在选择碑刻作品时，需要对其艺术性进行严格考察。如果书家随意取法，或者本身缺乏对书法作品的审美能力，很有可能会走入一条死巷子。

图1 张黑女墓志

魏碑定义广泛，风格丰富，有像《龙门二十品》一样有着气势宏大、结体方峻的风格，也有《郑文公碑》 《张黑女墓志》（图1）一类优雅秀丽、平和典雅的风格，还有像《姚伯多造像记》（图2）一样在章法上无行无列，字形大小错落的特殊存在，给书家创作提供了思路。魏碑的书法风格打破了整齐、匀称的和谐之美的定义，再加上本身由刻刀刊刻形成，使临习者的作品增添了金石气，这比只取法帖书的作品更有吸引力，很多对魏碑进行创新，或者效仿魏碑的作品在书坛引起了很大反响。

五、当代书法创作反思

初学者在学习楷书时，人们普遍还是会以唐楷入门，而不会选择直接进行魏碑学习，因为大家将楷书看做基础，如果书家的魏碑或行草书写的十分好，唐楷不过关，会被认为基础不过关，先学会规范再去变化创新，这是被一般认可的。如今书坛，书家对于魏碑的出处及发展并不特别重视，而更在意魏碑是否有独特的风格它的审美价值。现在很多的书法展览中，为了能让欣赏者耳目一新，书家将创作重点放在了魏碑上，而唐楷很难脱颖而出。而用魏碑创作的很多书家又将多种元素融合起来，想创作出与众不同的魏碑书法，多半不是楷隶结合就是篆隶结合又或将魏碑行草化。很多书家在投稿时，想让自己的作品能丰富多变，取法多元，唐楷有严密的法度，牵一发而动全身，魏碑便满足了他们。首先魏碑的字形特点本身就是多变的，而且魏碑书法在风格上也截然不同，大量魏碑遗迹中的异体字也可以作为参考，所以当今书坛习魏碑者众多。

图2 姚伯多造像记

当代书法已经完全摆脱了封建统治对人思想的束缚，展现出来的是前所未有的多元化，书家们争相在书法中表达自己的风格，释放自己的个性，想在各种展览中显露头角，所以大多书家以魏碑作为基调，对其字形、笔画和章法进行创新，甚至有些进行了夸张变形或者错误的处理，想体现出字的夸张怪异之美。清代傅山曾提出“宁拙毋巧，宁丑毋媚”的美学主张，明清之际扬州八怪的书法被人称为怪异之风，说明另类的狂怪丑异的书法之风是自古存在的。但扬州八怪中的书家大多学识渊博，博学多才，他们的创新是有丰富的书法文化支撑的，而现在的大多书家只是浅显地改变字形和形式，单纯的从技法上追求怪异，这与传统书法道路是相违背的，传统书法是书家自身文化修养和书写技能的结合，二者应是相得益彰的。若想提高书法作品的艺术境界，不仅要进一步发展技巧上的磨炼，还要提高自己的文化修养，投身到传统书法中。