在20世纪中国画发展的历程中，涌现出一大批志在传承中国画艺术传统，又立志开拓创新的艺术家，他们中有许多已经为我们所熟悉，在画界，在社会，对他们的艺术风格、语言和探索的精神、历程都有比较高的认知。但是也有一些艺术家，他们的实践、经历和成果还不太被社会所了解，甚至在画坛也不完全被认知。孙博文先生的人生和艺术，就属于今天我们还认识不足的一位。

我对他的画展谈三点：一是改革开放的伟大时代推动了中国画家时代的变革，孙博文的艺术，特别是在他的晚期，可以看到时代与艺术家的关系；第二，中国画艺术一定要从弘扬传统的基础上走向当代和个人的创新创造，这涉及传统与创新的意义，在孙博文的作品中也很好地体现出来，我们称之为中国画艺术发展的正道；第三是对于20世纪百年来的中国画大变革的趋势和不同时期的特点，需要有更多的艺术案例来加以丰富，由此构成我们对艺术史更加完整的了解和书写，孙博文的艺术正好是能够在这方面充实20世纪特别是新中国以来的中国绘画的发展和书写。

——范迪安(中国美术家协会主席、中央美术学院院长)

中国画将平淡视为最高境界，但是平淡有不同的类型，有生而平淡，有装而平淡，还有绚烂之极归于平淡，简称极而平淡。孙博文和他的画属于后者。在对“平淡”作了上述区分之后，我们可以用它来讨论孙博文的画了。一个偶然的机会，我在中国美术馆看到孙博文的展览。简单布置的画作形成的巨大气场将我包裹其中。作品散发出来的原始力量，给我造成巨大冲击。我力图在“风格矩阵”中找到这些作品的位置，但没有成功。

——彭锋（北京大学艺术学院院长）

孙博文 远离凡尘自得闲 90cm×90cm 纸本设色 1998年

当我们看到本次中国美术馆“淋漓华章孙博文艺术展”的作品时，我们再次发现了20世纪中国水墨大写意传统中的一位富有激情，不断探索，并且充满灵动与雄伟之气的艺术家。他的写意绘画，构成中国现代大写意中的重要一环。我们也可以认为孙博文先生的绘画艺术，已经加入大写意的大美状态，他已经打开了天地浩渺与生机无限的世界，他自己已经在其中自由呼吸了。只要一个艺术家打开了世界灵魂的大门，他的一生也就可以开怀大笑了。一旦绘画的大美被后来者感受到，艺术的生命就得到了延续，孙博文先生的灵魂由此可以得到告慰与安息。

——夏可君（中国人民大学文学院教授）

关于他的画中的那种齐鲁人性格的特质，我看更多的还是他开放的格局和质朴勤勉的精神，我想其中的一种家国天下的责任意识也充盈于期间，使得他的画充满了健康奋进大气的状态，这种状态也是那个时代所呼唤的一种精神。

孙博文先生的祖孙几代都是参加革命的老前辈，他的山水画中充满了对于文化艺术和家国天下的情愫，艺术对他来说就是他所有思想的写照和他的情感寄托。真正有社会和国家责任的画家必然是令我们尊敬的画家，从他的画里我再次品读出了一位有时代贡献的齐鲁画家的文化精神，我们向他致敬。

——张望（山东省美术家协会主席、山东美术馆馆长）

孙博文 红云悬空万象生 143cm×360cm 纸本设色 2001年