岳 扬

（重庆人文科技学院，重庆401573）

一、前言

巴拉兹曾指出：“当电影中的声音效果能对剧情的发展起决定性作用时，声音的剧作意义就变得更深刻、更重要了……这是声音不仅出现在剧情的发展过程中，并且进而影响整个过程”。电影被赋予了声音之后，变得更加丰富，生气勃勃、令人激动。电影音乐作为一门冷门的学科，正越来越被人们所熟知，它涵盖交叉了音乐学和电影学两门学科的知识。八十年代以来，国内越来越多的学者开始注重对电影音乐的研究，梳理国内外关于电影音乐的相关研究，发现对电影音乐的分析主要集中在技术分析和文化分析两个层面。从研究的内容分析，主要包括对电影音乐的文化功能、民族风格、审美心理、技术创作和音乐作曲评述等。

电影被称为“视听语言的艺术”，声音在电影中承担着重要作用，而音乐作为电影声音的主要组成部分之一，起着渲染情绪、承担叙事的作用。古典音乐作为音乐学科的分类之一，也经常为电影配乐者所采用。

二、早期电影的仓促选择

自1895 年卢米埃尔兄弟在巴黎咖啡馆放映短片之日起，即使人们对新生的事务感觉很新奇，但是久而久之也难以忍受默片的寂静气氛。于是就邀请钢琴师为电影现场伴奏，这是音乐首度用于电影。其后随着观众数量的增加和影院的扩建，现场管弦乐团的演奏的规模也越来越大，负责乐团的指挥家也开始就电影内容寻找适合电影情绪的音乐来演奏，而此时期的乐谱多是现成品，加上乐团彩排的时间有限，许多的这类音乐仍未能就电影的剧情及气氛作出协调。