苏鼎皓

（扬州市江都区扬剧艺术发展中心，江苏 扬州 225001）

戏曲作为综合性的舞台表演艺术，其手段与构成要素是多种多样的，在文学的基础上，它综合了音乐、舞蹈、杂技、美术等多种艺术形式，形成了歌舞演故事的充满中国特色的舞台表演样式。

一、扬剧历史

扬剧发源于扬州，成长于上海的汉族戏曲剧种之一。它以古老的“花鼓戏”和“香火戏”为基础，又吸收了扬州清曲、民歌小调发展起来，原名“维扬文戏”，上世纪30年代中期称为“维扬戏”，新中国成立后，改称扬剧，主要流行于苏中、苏北、苏南、上海和安徽部分地区。扬州在戏剧传承方面，戏、人、观众，传统和现代，表演和文学等，结合紧密。扬剧的传承发展离不开传统的深厚基础，以前扬剧家长里短的很多，现在真正提升是在文化品格上。

扬剧有其独特的气质和品质，南戏也好，传奇也好，很重要的一个字就是“趣”。戏曲毕竟不是历史，能否在舞台上呈现出特别让人流连忘返的情节来，故事和情趣共同构成了戏曲创作的主体。

新中国成立后，江都的扬剧事业蓬勃发展，江都扬剧团排演数百出剧目，《香罗带》、《玉晴蜓》、《喜娟》、《修匾记》等优秀剧目名满大江南北。扬剧的传统剧目，据统计有四百多个，经整理、改编的传统戏、新编历史戏和现代戏有百余个，其中，上世纪50年代的《百岁挂帅》被摄制成舞台艺术纪录片，上世纪60年代的《夺印》（《恩仇记》）被几十个兄弟剧种剧团移植上演。《鸿雁传书》是扬剧著名演员高秀英以唱工擅长主演的单折戏，曾被灌制成唱片，在全国有一定影响。……