20世纪20年代，法国先锋派反对传统的电影形式，追求电影的想象与诗意，由此产生了“诗电影”。诗电影自20世纪30年代传入中国后便拥有了“情景交融”“虚实相生”等传统美学意蕴，所以，诗电影与“意境”在很多方面是有交叉的。本文将意境与诗电影联系起来，旨在探讨意境在中国诗电影中的体现。

一、诗电影的起源

从内容方面来说，电影可以划分为爱情片、犯罪片、战争片等。此分类从侧面突出了电影长于叙事的特点，这是因为受到文学领域叙述性文体的影响。与此同时，诗歌、散文等抒情性文体也对电影类型的多样性作出了贡献，由此出现了诗电影和散文电影。

20世纪20年代，法国先锋派力图打破传统电影重写实的特点，主张以孤立的形象、空洞的抒情作为影片的内容，呈现一种对诗意的追求，这就是诗电影。20世纪30年代，诗电影传入中国，以浓厚的诗学传统为基础，具有情景交融、虚实相生、含蓄隽永等特色，有着鲜明的美学色彩，营造出“言有尽而意无穷”的意境美。

二、意象与意境理论辨析

要谈意境，就不可避免地要说到意象，因为意象是形成意境不可缺少的条件。意象最早见于《周易·系辞上》中的“圣人立象以尽意，设卦以尽情伪”，此处的“象”指卦象，与美学没有关系。真正将意象概念纳入美学范畴的是文学理论家刘勰，其在《文心雕龙·神思》中写道：“独照之匠，窥意象而运斤。”这里的“意象”是指通过想象构成的形象。美学家宗白华和叶朗认为审美意象是情和景的融合，所谓的意象是能够承载情与景的一个事物。……