浅谈中国工艺美术史在设计艺术教育中的体现
2021-03-31刘艺
西部皮革 2021年10期
刘艺
(常州大学艺术学院,江苏 常州 213016)
引言
中国的工艺美术发展一直呈现多元化风格,从原始社会的彩陶、战国秦汉的刺绣等手工艺,到唐宋的瓷器,再到明清时期的设计理论著作,这些工艺和理论无一例外离不开独具匠心的手工艺人,体现了中国手工艺人的匠心独运和智慧。
由于春秋五侯的争霸,到春秋末年新兴地主阶级的势力越来越壮大,我国进入封建社会。
封建社会的建立使得生产力得到解放,一些自由民成了独立的手工业者。战国秦汉的手工业生产,有官营作坊和私营作坊,还有专门为宫廷制作器物的御用作坊,有的作坊规模很大,有详细分工,协作生产,像今天的“流水作业”。
皇室重视手工业生产,各种手工业管理机构改造在奴隶社会的西周时期已经出现,总称为“百工”。战国秦汉也不例外,织绣手工业在汉代有属少府统管的东织室、西织室,另外还在织绣手工业发达的地区专设服官。东西织室人数众多,专门生产宫廷用织物绣品。除官府手工业,民间手工也在农业生产发展的基础上开始普遍兴起。“男耕女织”成为封建社会农业和手工业相结合的小农经济的基本特点,反映了当时纺织手工业普遍发展的面貌。民间纺织手工艺的发展,出现了较大规模的私营作坊,生产数量也比较大。纺织业发达,织物品种丰富多样,织造技术不断提高,使得织物纹样取材广泛并富有变化,战国手工艺的发展是非常繁盛的,一些专门生产手工艺的机构相当于古代的设计教育,通过培训讲授使得手工艺人形成一个体系从而生产出精美的工艺品。……
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