张翛然

摘要：如果说画面是影像的骨骼，而配乐则赋予了影像灵魂。在变化万千的影像表达中，无论是激动人心的时刻还是含蓄婉转的铺垫都离不开配乐。配乐让影片的画外语言娓娓道来。追溯到默片时代，配乐就已是影像中不可或缺的元素。在电影工业成熟而完善的今天，诞生了许多电影配乐大师，本文将借多部影片探析电影配乐大师汉斯·季默的配乐之路。

关键词：汉斯·季默;电影;配乐;创作;电子合成

一、多类型配乐挑战

汉斯·季默出生于1957年。从他23岁算起至今已为超过150部电影进行了配乐创作，其中包括久负盛名的《狮子王》、《加勒比海盗》、《蝙蝠侠》、《星际穿越》、《为奴十二年》等影片。相较于一些学院派出身的电影配乐大师如詹姆斯·霍纳，对影像类型颇为挑剔。汉斯·季默对于配乐创作的影像类型可谓是来者不拒，无论是商业片、文艺片、广告、电视剧甚至是游戏配乐中都可以听到他的作品，比起传统配乐中重技巧重气氛的特点，汉斯·季默更注重音乐的叙事功能。这也是他的音乐为什么更容易被观众记住。

二、汉斯·季默的配乐叙事

谢泼德音调（Shepard tones）

当谈起配乐在影像中的表达特点，不得不提到他与影认好莱坞导演克里斯托弗·诺兰的若干次创作碰撞。在由著名二战军事事件“敦刻尔克大撤退”而改编的影片《敦刻尔克》中，汉斯·季默为其创作了影视配乐中著名的“螺旋形”上升效果，即谢泼德音调（Shepard tones）。谢泼德音调会造成一种听力错觉，让配乐在听觉上达到音调不断上升的效果，这其实是一种螺旋前进效应，乐曲不断上升再升，但始终被控制在一个规定的范围之内，不会脱掉。汉斯·季默总说，“没有旋律的话，你的音乐就什么都没有”，他的配乐旋律时常非常突出，在为电影烘托氛围的同时，还能从音乐中带出画面，独立叙事。

在影片中，汉斯·季默通过谢泼德音调将海、陆、空三条战争场面的线脉交织在一起，以此营造出不断增强的紧张感。尤其是空战戏部份，因其驾驭难度极大所以很少会被用在战争片中，而《敦刻尔克》呈现的空战戏却质量极高。除了汤姆·哈迪精准到位的表演外，由汉斯·季默独创作的时钟走针声好似整个叙事线的脉搏，让观众无法不为剧中的形势捏一把汗。

在海滩上的士兵遭遇轰炸后，男主人公和法国人想要借助运送伤员的机会混上前来救援的军舰。通常配乐师们为了渲染这种紧张气氛会使用一段或是混合了几段持续升调的音乐，而汉斯·季默为这一片段创作的配乐十分有趣，不仅使用了电子化的小提琴音乐还加入了谢泼德音调（shepard tone）制造出了一种听起来在持续升调的效果，但实际上音高并没有发生变化。这种音乐非常适合进行较为长时间的气氛渲染，并且由于使用的元素较为单一，听上去整体感很强。

汉斯·季默把电影配乐当做一种表达故事线络的通道，他的配乐不仅是音乐，更是一种故事独白。

民族音乐元素的模拟

在身受众多好莱坞一线商业片导演亲睐的同时，汉斯·季默还曾为动画电影《狮子王》创作了极为惊艳的配乐，将金像奖和金球奖收入囊中。就像提到90年代的动画电影不能不提《狮子王》一样，提到《狮子王》就不能不提汉斯·季默为其创作极为惊艳的配乐。1994年《狮子王》的原声带横扫了奥斯卡最佳原创歌曲、最佳配乐，格莱美奖各项提名，连续10周在美国公告牌专辑排行榜上第一，片中的歌曲《Hakuna Matata》以及《Can You Feel the Love Tonight》时至今日依然动听。本片配乐由汉斯·季默亲自操刀，通过各种电子合成模拟音再现非洲大草原上澎湃与粗犷，恢宏大气是这位德国配乐家的个性标签。

在开场戏中，汉斯·季默使用了带有非洲民族风格的人声合唱和鼓乐，加上镜头画面中逐一登场的动物们，观众们很轻松地被带入到非洲草原王国的故事氛围中。等到了狮王出场的时候，整体配乐和插曲声调的升高配合着仰视机位镜头的推进，即便尚未出现任何对话也能使觀众毫不费力就可以明白这头狮子在动物们中的地位。随后，在老猴子把小狮子抱出来的片段中也使用了相同的视听语言，清晰地带出了本片的主题。

电子合成音的极致演绎

在汉斯·季默的众多叙事性配乐演绎中，除了独树一帜的螺旋式音调以及对民族音乐的二次创作，在他为游戏作品的配乐中，也颇为现代和极致。其中极具辨识度的电子合成音与气势恢宏的管弦交响乐的混合编曲让游戏体验逼真壮观。腾讯的《王者荣耀》创作游戏背景音乐就是个典型的例子，再加上来自于英国传奇录音棚Abbey Studio 1号高品质的现场录音使发挥衬托作用的背景音乐令人印象深刻。

汉斯·季默在进行配乐创作时喜欢在传统配乐模式上汲取优点，常常将交响乐与人声演唱还有电子音乐结合，他从传统配乐模式上汲取优点，注重用音乐对电影氛围的营造以及叙事本身，尤其擅长悬疑气氛的营造，在这一点上汉斯·季默堪称配乐界的希区柯克。

在历经《黑影坠落》《珍珠港》等战争题材电影的磨合后，汉斯·季默受邀为全新《蝙蝠侠》三部曲进行配乐工作。新《蝙蝠侠》的导演克里斯托弗·诺兰给汉斯·季默带来了充分自由的创作空间。他使用电子合成音制造出蝙蝠颤动翅膀的效果。另外汉斯·季默还用到了他自己酷爱的管弦乐配合电影画面中冰冷的色调和不时出现的雨夜场景和沉稳的镜头移动，使影片张力十足。

同时，影片中加入呐喊人声的设计是一个亮点，经过混音后让人耳目一新。既赋予了配乐力量感又能很好地为影片制造气氛并给影片节奏的推进加入了一剂猛药，让观众很难不为布鲁斯·韦恩的越狱捏一把汗。汉斯·季默在该角色的不同阶段也使用着不同风格的配乐，在前半段以提琴作为主导的舒缓交响乐配合平稳移动的镜头来塑造这位正义律师的稳重和刚正不阿。

三、结语

汉斯季默是当今久负盛名的电影配乐大师，其创作手法掀起了影视音乐行业的阵阵浪潮，展现出影视音乐配乐的多元性、画面性、专业性、多域性与艺术性，一方面将听觉享受推向极致，另一方面通过音乐将故事更戏剧化地展示在观众面前。通过他的配乐，影像中奇幻的景象、诡谲的氛、或明或暗的线络一一呈现在荧幕前。

参考文献

[1]赵芮：《汉斯·季默电影音乐的研究》.东北师范大学.2011.

[2]范琳琳著《浅析汉斯·季默电影配乐的艺术风格》.音乐创作.2016

（四川文化产业职业学院 四川 成都 610000）