刘政义 何浩南 青岛黄海学院

在国际化背景下，我国的影视产业受到了较大的冲击，当下要想满足人们日渐提升的精神需求和娱乐需求，顺应时代的发展变革，就必须选择有代表性的、独特的发展策略。将中国传统文化元素引入现代影视艺术设计，能够有效地规避国际趋同性，也能够较好地凸显出我国影视产业的独特性。然而受外来文化等的影响，我国传统文化元素在影视产业应用中仍处于摸索前行阶段，尚有较大的发展空间。文章分析了传统文化元素与影视文化产业发展耦合的内涵意义，以及传统文化在影视创意产业发展中遇到的问题，进而对民族精神以及传统文化符号在角色设计上的应用与创新进行研究，提出了符合我国国情和实际需求的影视产业发展策略，以求为我国影视产业的发展提供相应的建议与理论基础。

传统文化元素与影视文化产业发展耦合的内涵

我们常听到“修身、齐家、治国、平天下”，这些都出自于我国传统文化。我国古代圣贤几千年经验、智慧的积累形成了本土的传统文化，并在人类文明的发展中起到了巨大的推动作用。如今,影视作品是一国文化传播的有效载体，两者的融合程度、发展程度影响着人们对一个国家文化的认可度和接受度，两者应当相得益彰、相辅相成。深刻地理解中国传统文化与当代影视创作的关系，对当代影视创作和传播中国传统文化有着深远意义。

将传统文化元素与影视文化产业发展的相互影响、相互作用依托耦合机制理论进行研究，能够形象地显示出两者之间的融合。其中的关键点在于打破彼此原有的界限，去除原有束缚，以相互结合、流动的原则进行融合发展，充分地利用传统文化元素，加速现代影视创作领域的创新发展。为在影视艺术中凸显中国文化特色，需有效地融入传统文化元素，这也使得我国的传统文化发展路径得以拓展。

传统文化与影视文化产业融合发展的意义

载有独特文化气息的影视作品，在表达中富有现代化的气息，并以此来吸引青年群体，因为青年群体是当下影视作品的消费主力。影视文化创作中独特的文化气息是其在国际大背景下的多元化文化中获得一席之地的利器，因此，传统文化元素的加入能够使本国影视创作展现出自己独特的优秀文化基因。

在影视作品的创作中，影响力、吸引力是创作的灵魂、核心，而中国优秀的传统文化足以挑起这面大旗。传统文化的参与不仅可以使作品在创作上聚焦时代内涵，还能分析传统文化与社会语境的契合程度，重构具有优秀传统文化精髓的文化符号，为影视创作讲好中国故事、走向世界奠定坚实的基础。

传统文化元素与影视文化产业融合发展的障碍

首先传统文化的传播不够细密深入。中国传统文化对传承者本身要求较高，需要他们沉淀、静心，某些传统文化的传承甚至需要传承者具有一些天赋，对这些传统文化进行广泛传播是相当有难度的。同时，现在的文化快餐化、碎片化、爆炸化、快速化，这是以前所没有的。经历过这些快餐文化后，被满足、被洗礼，再去静心地关注或者传播传统文化，难上加难。

其次是部分人的传统文化认同感减弱。自古以来，中国人崇尚集体主义，而西方国家崇尚个人主义，西方文化传入中国，必然对我国传统文化形成冲击。如今我国当代的部分青年群体在多元文化中成长，受文化碰撞的影响，对我国传统文化的认同感不足。

传统文化元素在影视文化产业中的具体应用与创新

传统民族精神在角色设计上的应用与创新

“诗以言志，文以载道”是我国文学一直以来秉承的追求，传承弘扬民族精神与国家文化是我辈重任。影视文化创作能够很好地发扬这一点，取材于民间故事与中国传统文化的创作更是层出不穷。我国最早呈现文化底蕴的影视作品《开场前的猴戏》，内容讲述的是与即将消逝的民间猴戏艺人和中国传统文化村落生存发展相关的故事，因其独特的题材及其与中国传统建筑文化相融合的呈现方式而备受关注。近年来的《长安十二时辰》，除剧情以外这部剧已经把中国古装剧提升到了一个前所未有的高度，深入细致的历史叙事艺术，服饰道具、场景布局、美术音乐、后期特效的精致和真实，一众主演精彩绝伦的演技将人物个性刻画得栩栩如生，且剧情与众多历史事件的遥相呼应也是点睛之笔。

传统文化符号在角色设计上的应用与创新

丰富的内涵、宽泛的类别以及多样化的形式是中国传统文化的主要特点，当其被运用到影视创作之中时，最为直观的表达就是以视觉形式展现的传统文化符号。造型与色彩的设计是从视觉呈现角度来讲的两个关键要素，高质量富含文化元素的影视创作无论是角色的设计还是造型的呈现，都能实现传统文化全方位、多角度的深度整合，将中国传统文化的韵味和精髓呈现出来。

在影视人物的描绘中，最具文化特色的便是服饰、造型的设计。民族化造型元素作为中国传统文化不可或缺的部分，是五千年来的审美积淀，在影视人物形象设计上加以运用，是一种非常好的艺术表现形式。电影《白蛇：缘起》中的角色造型就充分地应用了民族化元素，同时在此基础上加以创新，融入了现代元素，使得观众可以得到古典但又不失现代的观影体验。

传统文化元素与现代影视文化产业的整合发展对策

汲取优秀的文化资源

在国际化大背景下，国内影视作品得以在全世界传播。一个国家的影视文化产业的发展水平，不仅代表着国家单方面经济的发展水平，更重要的是体现着一个国家的文化底蕴和内涵。我国有几千年的文化底蕴，其中不乏代表中华民族智慧、情感、美德的文化因素，这正是影视创作的精神素材来源。影视创作者需要将文化元素融入作品中，从中寻找创作灵感，打造出具有鲜明民族特色的艺术作品。如近几年的《哪吒》《大话西游》《霸王别姬》等优秀作品，一经上映便获得众多好评，这些作品中融入了传统文化，唤起了广大观众的共鸣。以此为例，在今后的影视创作中，从传统文化中汲取养分，可以有效地提高观众的接受程度，促进我国影视业的发展。

尊重历史，避免作品内容过度夸大

在一部古装戏中，植入多元化的中国传统文化元素，能得到大众的喜爱，有利于弘扬传统文化，但影视作品中的传统文化硬伤以及夸大人物形象的问题依然存在。部分影视创作粗制滥造，原因就在于一些创作者、表演者对工作不重视以及对传统文化缺乏敬畏感，对文艺创作缺乏工匠精神。

传统文化与影视文化产业的融合紧跟时代步伐

在进行影视创作时不能直接套用传统文化因素，而应做到创新文化表现形式。我国传统文化具有多样性的特点，对于影视创作有很大的借鉴价值，但传统的套用或盲目不切实际的创新会使影视创作缺乏合理性，无法实现正向传播效果。正确的做法是紧跟时代的步伐，在充分吸收借鉴文化精髓的基础上，放大和挖掘其内在的含义，在进行影视创作的过程中做好传统和现代的结合。

本文从传统文化和影视文化创意产业两个方面入手，分析了传统文化在影视创作耦合中的内涵以及意义价值。在全球化背景下，各国影视作品在中国传播，其中带有国外文化色彩的影视作品对国内的文化具有一定的冲击，本文从传统民族精神以及传统文化符号两个角度进行分析，探析其在影视创作中的应用与创新；如何将传统文化元素有效地融入当代影视创作中，可以考虑从创作源头、创作过程以及创作形式三方面入手，在源头上慎重选择优质的传统元素；在创作过程中谨记不能过于夸大，要尊重观众的审辨能力；在创作的形式上要紧跟时代的发展，运用先进的技术，提高影视作品的震撼力。