■ 王辉宇

画水彩画，一定要面对水分控制的问题，控制水分的方式也是水彩画技法乃至水彩画艺术的关键所在。由于水的特性，水彩画作画中对水分的控制实际上是要以某种程度上对水的放纵为目的，水在纸面上流淌、发散、交融、浸润所形成的不确定的痕迹，即是水彩画的语言魅力。对于水彩画家来说，对以上性质的个人理解和实际把控，是最能体现其风格和品味的。

个人以为，当下中国水彩画创作者的作品可以大致分为两类：一类是主张控制水分，强调为精细造型服务的极致表现手法；另一类主张控制与放纵水分并重，强调从水彩画的偶发性、可能性方面践行创作，抒发个人的理解和感悟。

在水彩画创作中，无论是偏重于“控”，还是偏重于“纵”，都应在个人风格当中把握“控”与“纵”的关系。水性材料的流动性特征决定了水彩画技巧的高度就在于对水分的收放控制能力。当然，控制能力的高低在不同角度、不同维度都有很大的差异，主要从以下两个方面展开讨论。

一、水的“控”与“纵”

偏重于控制的水彩画家会想尽办法延长水在画面上干燥的时间，以求更从容地进行细致刻画。比如，把打湿的画纸贴在玻璃板或者亚克力板上，在房间里放置加湿器，在颜料中添加缓干剂等。大体上这类水彩画家更重视水分控制的极致表现，他们的作品也给人一种水彩画技巧高超之感，甚至达到了无法模仿的神秘程度。主张控制与放纵并重的画家，则利用水色在画纸上逐渐干燥的时间，从水分叠加的痕迹出发，通过在湿润的底色上加画色块、痕迹，形成不同形状、不同边缘的笔墨和肌理效果。……