杨欣 万抚存

摘要：沙特尔大教堂作为法国哥特式教堂的代表，现存数量巨大、制作精美的各种彩色玻璃花窗。本文以沙特尔大教堂为研究对象，通过对教堂中耶西树形象、圣母形象和赞助人形象的彩色玻璃花窗深入讨论，分析沙特尔大教堂彩色玻璃窗题材背后的含义。

关键词：中世纪;哥特式教堂;彩绘玻璃

沙特尔大教堂及玻璃工艺

1.1 沙特尔大教堂

沙特尔大教堂是基督教世界重要教堂之一，是第一座完全成熟的法国哥特式主教座堂。沙特尔大教堂最开始是一座罗马风格的教堂，在1194年大火后经26年重建而成，在原有的基础上重新修建成为现在的沙特尔大教堂。幸存的圣母圣衣使其成为西欧重要的圣母朝圣地之一。沙特尔大教堂被誉为哥特式教堂建筑的百科全书，其外部雕刻和内部彩色玻璃花窗在法国众多哥特教堂中堪称个中翘楚。

1.2 玻璃窗的制作工艺

彩色玻璃窗出现在西欧的直接原因是十字军东征时，将在拜占庭宫殿中所看到的镶嵌画工艺带回西欧。彩色玻璃工艺最早可以追溯到4世纪，那时罗马人已经开始制造双色玻璃制品。玻璃是由在高温下熔化的沙粒和尘土制作而成，然后再用金属氧化物为其上色，烧制出需要的颜色，制作完成后按照事先画好的图纸进行切割。接着用黑色的颜料在玻璃上按照图纸所画勾勒出需要的形状，用铁质工具小心翼翼地敲下玻璃片，最后通过H型铅线按照图纸将不同颜色的玻璃镶嵌在一起。为了保持玻璃色泽鲜艳和绘制图案持久性，工匠在烧制之前还会给玻璃刷一层玻璃漆固色。

1.3 彩色玻璃窗的题材分类

彩色玻璃窗的本意除了增加室内光线营造气氛，同时也是用通俗易懂的方式向不识字的民众传达教义。

第一种来源于《圣经》。通过《圣经》中的故事或者人物来传达基督教的思想。除了具有故事性的玻璃花窗，单独将耶稣、圣母、圣母子的形象作为素材也极为常见。

第二种是圣徒形象。作为跟随在圣母子身边最贴心的圣徒，会使教徒们更容易产生代入心理，也号召着教徒学习圣徒般虔诚地跟随耶稣。圣徒可以说是一种普通人心中的英雄甚至是保护神的存在。

第三种是赞助人形象。当时社会盛行赎罪之风，认为可以通过金钱购买到神的宽恕，多数民众甚至贵族皇室都会通过捐款或者捐赠玻璃窗的方式来祈求得到神的原谅，消解掉自己之前的罪过，换取来世的幸福。

第四种是带有隐喻含义的抽象图像。这种图像一般会和以人物为主的玻璃窗同时出现。很多玻璃窗画面和图案位置的设计基本上都带有一定的宗教含义，比如基督被钉在十字架上，所以十字架代表基督。而玫瑰花窗的出现也是有含义的，圆形类似太阳所以一般象征基督，而玫瑰则是圣母的化身。

耶西树题材彩色玻璃花窗

耶西之树的题材最早可追溯到11世纪。位于沙特尔大教堂主教堂西侧的耶西树花窗（图1）是1194年大火之后保留下来的四扇窗户之一。这扇窗户上也是耶西侧着身子躺在最底部，从腰侧边向上生长出一棵大树，树上面依次坐着正面而对的四位国王，顶部则是圣母和被鸽子们所围绕着的耶稣。沙特尔大教堂这扇窗子除了耶西树这个主体以外，还在树的四周画上了多位先知。耶西之树这个概念并没有一个十分鲜明的图像，目前所看到的耶西树图案大多是艺术家自己的想象和传承下来的样式。

作为耶稣的家谱，在耶西树上出现了四位国王，而这些国王则是耶稣的先辈，符合了早期基督教政教合一的统治理念。耶稣能代表王权，是因为世俗社会影响力的不断扩大，基督教也要掌控在现实世界的话语权，所以不断地传输现世的国王与基督并无差别。然而这样也反过来强化了世俗王权在人们心里的地位。窗户上百合花的图案在12世纪就经常伴随着代表世俗王权的帝王肖像或者王室徽章同时出现。百合花不仅有其宗教含义，还有代表着世俗权力的部分。归根结底来说不管是耶西树还是百合花，在当时并不再是完全意义上的宗教图像，而是已经被世俗所影响过后的新产物。

圣母题材彩色玻璃花窗

在经历过大火后还能保存圣母玛利亚外衣的沙特尔大教堂在教徒心中是圣母偏爱之地，使得其在公元110年就已成为圣母礼拜中心。沙特尔大教堂较为出名的圣母题材彩色玻璃窗是教堂北面十字形耳堂上的玫瑰花窗《玫瑰窗与五个柳叶窗》（图2）。这扇主题是赞扬圣母玛利亚的玫瑰花窗，是由法国国王路易九世捐赠而制作的。

这扇窗户把圣母作为一个慈爱的母亲来刻画。虽然圣母和圣子的表情硬朗，但能在圣母的动作中读出对孩子的呵护。随着经济的不断發展，市民阶层的取向得到重视，人们希望圣母的形象能够更加贴近真实的人而不是冷冰冰的一个图像。艺术家在创作圣母形象时也是以尘世间美人为原型。人们将生活中的感情加之于神的身上，认为神诞生于人群之中，艺术品宗教程式化的创作方式也被世俗审美所影响。圣母形象的变化从最开始冰冷的女王到后来拥有情感的母亲，能够说明艺术家创作思维世俗化的发展。

赞助人题材彩色玻璃花窗

沙特尔大教堂正殿北部走廊的第45扇凸窗（图3）就是商业和宗教完美的结合。这幅玻璃窗以红蓝相间的格子为底色，最中心的两个圆形中刻画的正是与葡萄酒产业相关的图像。第一个图像是一位工人正在整理酒桶，第二个图像则是工人赶着马运输以及装运好的葡萄酒。这两个图像刻画的是世俗活动，却能比其他宗教题材占据更中心的位置，就体现当时社会意识的变化。当时的教堂修建由于需要的金额巨大，多数是依靠信徒捐赠完成的。通过集体名义捐款的行会商会，希望用大量的捐款换来人们对该行业的关注。甚至到了后期，由于各种行会捐献的玻璃花窗占据了教堂中的大部分，教堂的神职人员不得不应他们的要求选择玻璃窗的刻画对象。

和圣母形象的变化一样，从圣母子和圣徒占据彩色玻璃窗绝大面积，到后期一些零散的窗户上会穿插着市民的形象，而且关于行会的形象大多都是带有一定的故事情节或者动作。这些人物刻画细节上的变动无一不在表达着当时中世纪后期人们普遍意识的觉醒。人在宗教里的地位发生着变化，宗教在社会上的地位也发生着变化。宗教从最开始对艺术的限制和束缚，慢慢开始和人们要求表现自我的思想发生碰撞，从而改变着社会意识形态。这些行业工人借助对宗教的热情来表达自身对于行业的热爱，从而使得教堂彩色玻璃窗的题材呈现着朝世俗化发展的趋势。

哥特式教堂的彩色玻璃窗题材，不管是耶西树本身侧面展现的意义，亦或者是圣母形象的不断变化还是赞助人形象的出现，都能从侧面反映出哥特式艺术即使在宗教的禁锢之下也朝着世俗化和自然主义的方向发展。尽管这些改变并不是很明显，但也为文艺复兴人文主义的兴起打下了薄弱的基础。而题材向世俗化的转变也能说明艺术自身巨大的能动性，艺术不可能被界定住，一旦人们的思想得到解放，这个界限就会被打破。

（作者杨欣，硕士研究生，单位：湖北美术学院，研究方向：外国美术史）

参考文献

（1）[法]埃米尔·马勒著，严善錞、梅娜芳译，哥特式图像：13世纪的法兰西宗教艺术[M]，杭州：中国美术学院出版社，2007;

（2）周志、张夫也，论哥特式教堂彩绘镶嵌玻璃窗艺术产生之原因[J]，装饰艺术研究，2005（12）：16—17;

（3）[美]詹姆斯·W·汤普逊，耿淡如译，中世纪经济社会史[M]，北京：商务印书馆，1997;

（4）赵鑫珊著，哥特建筑——上帝即光[M]，上海：上海辞书出版社，2010。