撰文＝关月

从巴黎乘车一路向西，在大约45 分钟的走马观花之后，会抵达一个绿树成荫、风光旖旎的吉维尼小镇（GIVERNY）。这处位于塞纳河畔的小镇上，有一处二层楼房，唯美至极。

吉维尼在塞纳河谷的一个小山坡上，周围是葱郁的树林和碧绿的草场，村前是一片略有倾斜的开阔地，一直延伸到塞纳河边。

拨开繁茂的枝叶，穿过芬芳的鲜花，走过精致的小桥,就来到了这座老屋。所有的门窗，都被主人染成了悦目的绿色。进入门厅，可以看到这里空间不大，但光线充足。面对一窗翠绿整个人心情都舒适了！

在这栋二层楼房的一楼，一间画室保持着一个世纪以前的模样，一张张画板，也勾勒出主人的身份——这里是法国画家莫奈的故居。

克劳德·莫奈在吉维尼的家

1883 年的一天，当莫奈乘坐火车经过吉维尼小镇，一眼惊艳、一见钟情，与这个鲜花烂漫的小镇结下了不解之缘，全家搬到这里居住后再也没有离开直到逝世，从43 岁定居在吉维尼，居住了43 年后去世，这个数字有点天意般的巧合。

买下这栋房子后，莫奈凭借对色彩的极致理解开始了装修。建造庭院、挖掘池塘、搭建画室，他既是园丁又是画家，把花园改造成了梦中的画室。莫奈几乎每天都把画架支在庭院里，一直到他去世为止，吉维尼花园给予了他无数创作的灵感。

吉维尼的美景为无比热爱自然的莫奈带来了巨大的灵感，他在田间作画，并开始尝试多次绘制同一场景，用细腻的色彩捕捉光影、描绘季节的转变。

左图：克劳德·莫奈 《吉维尼的房子》1873 年

右图：克劳德·莫奈《卡米尔·莫奈坐在花园长椅上》60.6×80.3cm 1873 年 纽约大都会艺术博物馆藏

克劳德·莫奈《睡莲》

莫奈的花园分为花园和水园，莫奈喜欢花草，并用一生打造了花园里的花草，另外又在花园的前面建了一个水园，里面种满了睡莲，低垂的杨柳，绿色的小桥，蜿蜒的小径通幽和开在水园四周的花卉让这里色彩斑斓、静谧优雅，也成就了莫奈，让他一画成名。

因为对浮世绘的热爱，莫奈想要设计一座东方风格的水园。他在旁边靠近溪流的另一块土地挖了个小池塘，并种植了很多在当时极其少见的东方植物，甚至还搭了座绿色的日式拱桥。也是在这座水园里，莫奈开始了自己最著名的睡莲系列创作，一画就是30 年。

水园中的日本桥与紫藤花

他画在不同光线下呈现出不同美感的睡莲，有近300 幅有关睡莲的画作诞生于此。然而随着年龄的增加，眼疾加重，莫奈的画作的尺寸也越来越大，但他依然没有放下画笔。

除了花园，院子里的家同样由莫奈亲自设计。在那个几乎所有百叶窗都是灰色的年代，他决定将窗户涂成鲜艳的绿色，再将外墙涂成粉色，他希望自己的家能与门前的花园融为一体。

走进莫奈的家，一楼的黄色餐厅是最亮眼的空间，墙壁、柜子、甚至椅子都被涂成了黄色，再配以红白格子的瓷砖，极具戏剧性。再看餐厅的挂画，这位印象派大师真的是浮世绘的狂热粉丝。

从左至右从上至下依次为：莫奈在他吉维尼家的入口，温柔的粉红色和明亮的绿色非常的和谐；克洛德·莫奈的工作室；莫奈的工作室；莫奈的花园；莫奈的黄色餐厅；莫奈的卧室

穿过黄色的餐厅，便走进了莫奈蓝色的厨房。选择这样的配色是因为他希望当厨房门打开时，客人们可以看到和谐的黄蓝互补色搭配。包括在家中的小客厅和卧室里也都可以看到这样清新的蓝色元素点缀。

睡眠，对于需要灵感的艺术家来说极其重要，而莫奈也在自己的主卧上下了很多功夫。明亮的黄色和淡雅的米色被大量运用，宽大的窗户向宜人的光线和清风敞开怀抱。

如今，家具和装饰房间的物品仍然是真实的，但画都是复制品。莫奈把它们排列在几排一直到天花板的墙上。

1926 年12 月，86 岁高龄的莫奈驾鹤西归，去世后依然眷恋着吉维尼小镇不舍离去，他与家族的墓地，就在小镇教堂边的小山坡上。

克劳德·莫奈《艺术家在吉维尼的花园》布面油画 1880 年 华盛顿国家美术馆藏

2021 年，莫奈去世已经95 周年。在吉维尼小镇，氤氲芬芳，依旧是阳光和煦，依旧是鲜花遍地，在莫奈的故居、花园、教堂，在他生活和创作过的地方，都能感受大师对艺术孜孜不倦的追求与热爱生活的不老情怀，须发如雪、精神矍铄的莫奈，仿佛还在这里挥毫泼彩，继续他春华秋实的精彩人生……

莫奈曾说，他的愿望就是像这样永远安静地生活在大自然的角落里，在吉维尼他生活了43 年并一直坚持创作到生命的终点。虽然在二战后莫奈的花园曾一度被人遗忘，但庆幸的是经过修复如今又重新绽放，就像未曾改变过。