文/王怡新（中国美术学院中国画学与书学传承传播平台）

谢赫六法中“传移模写”是创作的基石，“传”含有传统、传神、传形等意义，它包括对历史的继承，对客观现实的再现，以及对主体情感的表现。“移”包括移情、移形，带有改造变化之意。我们经过长期的知识积累和审美判断，将强烈的情感移诸画面，即把人生百态复合与集中。“模写”就是“传移”的落实。而中国人物画中的戏剧性效果就是从“传移”中生发而来。古人说“师造化，中得心源”，今人徐冰说“你的处境和你的问题其实就是你艺术创作的源泉”。当今的社会充满着各种矛盾，大到社会事件，小到自我的内心，都是可视可感，使人产生联想和共鸣。一些敏感的人就会在这些客观现实的矛盾中寻找新的人物绘画语言。在绘画形式复杂性、丰富性、多元性的今天，人物的戏剧性效果自然而然在一些人物作品中呈现，并把这种具有探索性的绘画语言作为一个目的手段或者追求的目标。

中国人物画中的戏剧性有双重性，或者说有两性命，一个存在于“文学中”，另一个存在于“舞台上”，前者提供思想情感的基础、灵感的源泉与行为的动力，后者赋予前者以美的、丰富的、可感知的外形。

中国人物画中的戏剧性具体体现在画面构成的戏剧性、画面人物关系的戏剧性、话题的戏剧性和画面戏剧因素的戏剧性四个部分。

一、画面构成的戏剧性

1.道具

道具是作品的二号人物，用的好使画面有“戏”，蒙上一层神秘色彩，是人物与人物，人物与情节之间的连接。……