摘要：在二十世纪上半叶前的艺术史上，女性鲜少有机会进入艺术领域，女性的作品也基本不被认可为“艺术创作”，艺术史话语一直将女性的艺术实践排斥于主流艺术之外。在女性主义运动风起云涌的二十世纪六七十年代，美国女性主义艺术家朱迪·芝加哥追溯了女性在艺术领域地位低下的历史成因，批判了该现象背后所映射的不公正的社会制度和权力分配。《晚宴》是芝加哥最为重要的代表作之一，也是一部重现西方女性文明史的女性主义艺术史诗。

关键词：女性主义艺术;材料政治;图示符号;社群创作

朱迪·芝加哥（ Judy Chicago ）作为女性主义艺术的开山鼻祖，同样也是女性主义艺术教育的领军人物，她的成就不仅推动了女性主义艺术运动的发展，更以全新的历史视角探讨了女性在过去被否认或被贬低的光辉形象和成就，填补了西方文明史中缺失的女性经验。

《晚宴》（The Dinner Party，1974—1979）是芝加哥极负盛名的代表作，也是西方艺术史上第一部女性主义的史诗级作品[1]。《晚宴》的核心部分是一张巨大的宴会桌，其开放式的等边三角形象征着平等，餐桌上共设有39位女神的餐位，三角形桌子的每边各设有13个餐位，餐位的设计则根据每位女神各自的故事和成就来单独创作。芝加哥将三角形的三翼分成三个不同的时期来传达宴会上交替的历史——第一翼：从史前到罗马时期;第二翼：从基督教到宗教改革;第三翼：从美国革命到女性革命。值得注意的是……