□ 初红雷

一、自律性：呈现本真的生存状态

（一）何为“自律性”

从词的最初意义上来讲，“自律性”是原来希腊文的“自我”与“规律”两个词结合而成的词；从根本上讲是理性的，在遵循规律、受到道德约束的条件下坚持自我，自主地发挥主观能动性。假若艺术获得自律性，其势必要与社会保持一定的距离，保持自身非世俗化、反商业化的特质。“具有自律性的艺术表现为它极力想摆脱这个世界对它的支配和干扰，面对这个它所厌恶的现实世界，它有意不再美化，而是直接呈现人的生存状态和揭露社会种种弊端。”第六代导演成长于改革开放的年代，个人意识和经济意识十分突出，故而他们的作品带有鲜明的个性和商业色彩。他们在相对多元的背景下接受了系统的教育，同时又接触了大量的外国电影理论，他们能够亲身感受到经济体制的转轨给社会带来的剧痛，同时也经历了电影从所谓的神圣的艺术作品还原为一种文化消费产品的无奈。第六代导演要么极度追求影像本体，要么偏执于写实状态，其典型特征就是“叛逆与反思”。在《浮城谜事》《推拿》中，娄烨关注城市中的人与故事，真实地反映中国城市的边缘阶层和人群，对中国社会发展的形态变化做出表述，在探究个人与时代的复杂关系时，既记录了时代变迁，又记录了时代中的人。

（二）“作者”的温度

由于接受过良好的教育，且受到西方电影理论的影响，第六代导演始终坚持艺术、个人、小众、地下等特有的身份指认，他们是中国“作者电影”的坚守者。……