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浅析任伯年《紫藤翠鸟图》

2021-01-28罗欣沛

锦绣·中旬刊 2021年2期

罗欣沛

摘要:任伯年是近代中国绘画史上技艺精湛且全面的重要画家。他的花鸟画结合传统优秀绘画,吸收民间艺术和西洋水彩画的特点,并加以创新形成雅俗共赏的风格。本文首先介绍任伯年写意花鸟画雅俗共赏的艺术特色,其次从内容、构图、笔墨、设色上着重分析任伯年《紫藤翠鸟图》,最后得出结论:创作一幅好的作品需要博众之长,推陈出新;师法自然,达到物我合一的境界。

关键词:写意花鸟画;任伯年;设色;构图;笔墨技法

一、任伯年写意花鸟画雅俗共赏的艺术特色

任颐(1840-1896年),即任伯年,是清朝末年著名的画家,浙江山阴(今杭州蕭山区)人。任伯年是中国近现代画史上著名的画家,花鸟、人物、山水均善,是一位博学多才的画家,在“四任”中成就最高,是海上画派的领军人,与齐白石、吴昌硕、黄宾虹并称中国近现代“美术四大家”。任伯年写意花鸟画在继承优秀传统绘画的基础上,不断地开拓创新,在构图上,结合西方焦点透视,发明了块状构图法、复合式构图法、出纸构图法、边角构图法等,构图轻盈灵动,充满生机,给观者带来视觉的享受。在色彩上,他吸收民间艺术的用色方法,借鉴西方绘画冷暖色调,加强色彩对比度,突破传统花鸟画用色,形成了既有热情激昂的民间情趣又有清新淡雅的文人墨趣,很快成为上海画界中的领军人。任伯年博众家之长,加以融会贯通,并勇于创新,形成雅俗共赏的艺术特色,在艺术史上留下光辉的一笔。……

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