孙继国 王晓鹏 于淑欣 刘剑凡

（山东建筑大学艺术学院,山东济南 250000）

现代绘画和室内设计两者有着密不可分的关系。设计师想要表达20世纪人的意识、科学、技术的正式词汇，必然需要在现代绘画中寻找最具创新的想法和灵感。立体主义源于法国巴黎的蒙马特区，是乔治·布拉克与帕布罗·毕加索建立的艺术流派，他们把对形式的关注、独立的色彩置于绘画的关键地位。立体主义由当地的艺术家和画商传播开来，在20世纪形成广泛影响。把立体主义作为现代艺术与室内设计关系分析的观察对象，探究他们之间不可磨灭的影响，更能展开现代艺术对室内设计投射的印记并触发我们的深度思考。我们从四个维度对立体主义进行考量。

一、关注形式

立体主义者在建筑室内空中对空间形态开放性研究中得到很多启示，将不同面的多点观察结果呈现于一个二维画面之中，并且注重形式上的研究。绘画界对于形式的探索，来源于保罗·塞尚的理论——“自然界可以被分解为圆柱体、圆锥体和球体”。塞尚致力于揭示客体内在结构的普遍性，解决不同维度空间画面之间的矛盾，跳出传统透视法则的桎梏，而专注于形式自身的意义所在。毕加索的《亚威农少女》的创作就体现了塞尚的影响，它瓦解了三维空间的幻觉，打碎以往绘画中对空间的假想深度，从具体到抽象，由三维走向了二维平面。毕加索对形式的处理不同于塞尚，他有意打破我们的理解，将三维空间压缩在平面的作品之中。……