田樱

那是一个冬日，我冒着细雨，去阿姆斯特丹踏访被誉为“心灵的画家”和“光与影的画家”——伦勃朗的故居。抵达时正好雨过天晴，明媚的阳光透过运河前的窗户，照亮这栋文艺复兴式的建筑。灰色的砖、白色的窗框、棕色的大门，沉稳而典雅。一旁白色的指示牌上用红色的法文写着“伦勃朗故居”，并用蓝色小字标明1639年—1658年间，他曾在此居住。

历史上，伦勃朗故居曾经多次易主，现在则已改为一座博物馆，讲述着这位17世纪著名画家的日常生活和作畫场景。进入故居，第一个房间是厨房，里面有水池和灶台，厨房的一侧是佣人卧室。故居房间的墙壁上挂满了伦勃朗和当时著名画家的画作，一幅幅画面精美、技艺精湛的作品，似乎对游客讲述着背后的故事。伦勃朗的画室是故居中最大的房间，画室内原样陈列着伦勃朗的作品，仿佛令人闻到当时的气息。正是在这里，画家创作了一幅幅久负盛名的油画、素描和蚀刻版画。

进入画室，可以看到自然光透过彩绘的窗户以独特的角度射入房间，这也体现在伦勃朗的油画中：他善于捕捉光线、运用光影效果，让画作中的人物栩栩如生，同时着重表现深刻洞察后的人性与内在心理，这一点与同时代画家相比与众不同。房间的一侧展示了当时绘画颜料的做法，在一块一侧磨平的大石头上，画家曾用选好的材料配制颜料。

伦勃朗不仅留下许多油画杰作，还因蚀刻版画的创作闻名于世。他的一生都在钻研蚀刻版画，将铜版画从纯粹模仿、再现画稿的束缚中解放，直接以铜板为媒介进行艺术创作，从而创作出大量题材广泛的蚀刻版画。……