赵常春 （吉首大学、吉首大学张家界学院 427000）

一、绘画教学的主要内容

绘画基础教学的根本任务是传授绘画基本知识，培养绘画技能、观察方法、形象思维、空间思维、创作能力等，绘画是指用画笔、刷子、刀等工具，将颜料、墨等材料在二维平面上进行手工描绘的艺术，表现的手段多种多样，比如用线条、明暗、色彩、肌理、构图等。绘画是美术教学的基本形式，绘画的门类众多，有速写、素描、水彩、水粉、油画、国画（国画包括人物、山水、花鸟等，表现技法又分为白描、工笔、写意等）在绘画教学活动中，可以采用写生法，临摹法和创作法等教学方法。

在美术基础教学中，这么多内容如何下手？不同的教师有不同的看法，有的教师认为应当从绘画技能出发，写实的素描，水彩等是各种绘画的基础，而有的教师则认为要提高创作能力，绘画基本语言的掌握十分重要，强调学习绘画的目的是为了增强体验，更好的了解绘画语言或表达方式，对写实技法或基础绘画积累相对要求较低，提出艺术教育是扫除“美盲”的重要途径，是为了加强社会主义精神的文明建设，提高全民，陶冶情操，促进审美提高和身心健康发展的重要举措，我认为作为整体提高全民审美水平没有问题，但在美术教育方面，必须因材施教，重点培养有天赋，有兴趣，有毅力的同学，进行系统的训练，从而走向美术相关职业的发展，目前社会上存在的一些美术培训机构，尤其是对年龄较小的孩子的美术启蒙教育，作为家长我们应当守护孩子对美好事物的这份情感，让绘画成为孩子受益终身的成长经历，然而，一些不正规的培训机构的开设门槛较低，师资更是东拼西凑，往往几个没毕业的大学生找个民房便开始了招生宣传，可想而知，培养方式又能如何？为了赢得广大家长对孩子的期望，利用各种模板式的教学，为了达到一种看似美的效果，利用黑色炫彩刮画纸等手段蒙蔽家长，这样的美术教育又如何能够实现提高审美，提高全民的艺术水平，当然，我们不能阻止孩子画画，而抹杀其创造力，反而要在方式方法上加以改进，更多的保留孩子的想象力，让孩子有兴趣参与绘画活动，绘画活动中发掘孩子的想象空间。

在青少年的美术基础教育中，不必过于强调各个画种之间的差别，尽量训练绘画的基本技法和基本规律，淡化不同画种的技法研究，绘画基础是各种绘画技法中共有的要素，这些要素可以贯穿于各种绘画中，学生一旦掌握了美术基础的基本要素，就能从美术学的角度触类旁通的理解各种绘画的形式规律。

二、在美术基础教学中应重点引导学生掌握的绘画基础要素

在绘画教学中应引导学生重点学习绘画要素中的线、形、色彩、空间、肌理等，线是绘画的基本构成要素，是艺术家认识自然和反应自然的一种主观表现形式，这些线通过艺术家的主观处理，就具备了形式美感和艺术魅力，线条的均匀排列可以形成色块或面，可以表现体积，线条的疏密深浅变化可以表现虚实明暗以及肌理的变化等。

形，绘画中的形具有长宽的二维空间形象，分为有机形和无机形，有机形是指能动的有生命力的形，例如花鸟鱼虫，蓝天白云，山水等自然景象，无机形指的是，无生命力的物体，例如房屋、道路等，有机形和无机形是相对而言的，有机形是依据自然界中有生命力的形表现出来的，无机形是依据没有生命力的物体和艺术家的想象，主观的表现出来的形，包括直线几何型曲线几何形等。

色彩，色彩是绘画的重要表现形式，色彩变化可以很丰富，可表现个性和情感，如果我们生活中没有颜色，难以想象生活是什么样子，一切都变得死气沉沉，色彩是艺术家表达情感的工具，色彩传递给人们各种感受，比如红色，让人感觉活跃热烈，在中国人心里还表达吉祥，喜庆等，黄色表示庄重，高贵，光辉，明亮的黄色让人感到有食欲，感到娇嫩明快，暗淡的黄色，让人联想到枯萎衰败，蓝色常常被艺术家称为冷色，具有沉静和理智的特性，会让人产生陌生感和孤独感，与红色恰恰相反，不同的色彩搭配会产生不同的感受，要么和谐宁静朴素，要么让人焦虑不安，神秘悲哀，色彩本身并没有灵魂，只是物理现象，这是因为人们生活中积累的视觉经验，当外来的色彩刺激与本身的视觉色彩经验相呼应时，产生的心理情绪变化。

空间，绘画中的空间是建立在艺术家想象的基础上创造的空间感，可以通过光线照射到物体上产生的光影变化来表达，还可以通过物体的轮廓线，结构线表达空间感，任何物体在人的眼中都有向视点方向汇聚的透视效果，近大远小，近处的物体色彩感或明暗反差大，远处的物体反差小轮廓也变得模糊，色彩也可表现空间感，近处的物体色彩饱满且饱和度高，越远越不饱和。在二维平面上创造三维空间感的过程中产生了很多方法，比如“焦点透视”“散点透视”等。

肌理，机理是一种绘画语言，肌理可以分为有凹凸感的肌理和无凹凸感的肌理，是一种视觉语言，也是一种情感表达的符号，肌理可以通过不同的绘画工具和不同的材质，以及创作者的心理变化产生不同的肌里效果，肌理产生的软硬粗糙光滑，等感受被称为质感，质感是一种心理感受，是人们在生活中积累的触觉感受，嗅觉感受、视觉感受、以及听觉感受等与画面中的质感吻合时产生的一种心理反应，一般情况下，肌理具有密集、小和多等特点，一个形非常小，不能形成肌理效果，但通过组织和排列形成面化的聚集后，便产生了肌理效果，有的时候艺术家利用肌理表达一种具象的质感，有的时候艺术家利用肌理表达抽象的感受或氛围，比如神秘、疑惑、恐怖、宁静或苍茫的感受，能充分体现出绘画材料工具的性能特点和画家的风格特点，是抽象画作品的重要形式之一

三、美术基础教学的教学目标

美术是一门特殊的课程，能提高学生的审美水平，使学生心理更健康更自信，能够促进学生的全面发展，在强调素质教育的今天，学校对美术课程的要求也越来越高，越来越重视，在小学过程中，根据不同的教学对象，教学目标不同，要针对不同的教学对象制定不同的教学目标和教学方案，这样才能提高教学质量，无论是专业美术生还是非专业美术生，都应当重点培养学生的专业技能，具体来说就是通过美术基础教学，让学生逐步做到能通过观察发现事物的形状、大小、色彩、肌理等不同特征，发展想象力和创造性的思维能力，了解基础绘画的基本构成规律和不同绘画的艺术特征和表现特征，能运用绘画手段生动的表现对象表达感受。学生通过美术的实践可以发现自己的长处和特点，增强自信心，突破自己的创新能力，创新能力已是当今社会必须具备的素质。

要想实现教学目标就需要充分准备教学要素，调整教学方法，学生是教学活动开展的主体，所以在教学的过程中要充分了解学生的特点和需求，了解学生的兴趣点，分析学生的特点，包括学生的年龄段，学生的理解水平和实践能力，老师作为教的主体，应充分调动学生的兴趣，让学生多观察身边的事物，让他们去探索和发现，也可以通过引导和比较的方法启发学生发现身边的事物的美好，培养审美能力，在培养学生审美能力的过程不是一朝一夕能够达到的，所以在课程结束后学生也要保持饱满的兴趣去探索和发现，将学到的美术知识合理的与用到生活中，久而久之就有了审美的提高。

宗上所述，美术作为当今素质教育的重要课程越来越被学生和家长所重视，美术基础教学不仅能够提高学生的审美水平还能提高学生的创新能力，所有对美术教育工作者来说并不是一件轻松的事，社会对美术教育的要求越来越高，教师要制订合理的教学方案，调整教学方法，促进教学目标的顺利完成，这样才能培养出符合当今社会需求的人才。