郝建英 湖南工业大学包装设计艺术学院

天地中有一种美，叫做天然。

陶瓷中有一种技艺，叫做绞胎。

在文化与审美高度自信、包容的唐代，单一的青瓷与白瓷已无法表达其富丽堂皇与繁华盛世的主旋律，三彩、花釉、釉下彩等装饰技艺也应用而生，其中最为独特的装饰技艺当属独步天下的绞胎技艺，它将文人所追求的表里如一、和而不同进行了完美演绎，制作出大理石纹、云纹、木纹般的陶瓷纹理。到了宋代，更是将这种技艺发挥到超凡脱俗、美不胜收的境界，创造出羽毛纹（图1）、席编纹等绞胎纹理。一件件精美的绞胎器物，透射出时代的多元文化交融色彩，充满着诗意与浪漫色彩。

图1 羽毛纹绞胎碗 北宋至金 美国西雅图博物馆藏

绞胎陶瓷器物从唐代创烧到宋代的兴盛发展仅有短暂的几百年，金元后受战乱影响而技艺失传，给世人留下了诸多的追忆与遐想。

一、绞胎陶艺之诚信美

绞胎工艺之美，美在自然真实，美在巧夺天工，美在表里如一。古代绞胎陶瓷器物装饰主要有通体绞胎（全绞胎）和贴面绞胎（半绞胎）两种。绞胎器形成于唐代中期，从巩县黄冶唐三彩窑遗址出土的部分绞胎标本来看，当时对不同色泥的烧成温度尚处于实验探索阶段，绞胎纹理发色模糊不明显，绞胎色泥层与单色泥层之间的收缩率不一致而局部多有开裂、变形、流釉、剥釉等缺陷；到盛唐时期绞胎色泥之间的肌理对比和火候已能完全控制，胎釉结合致密，图像清晰自然；……