戴 清

【内容提要】本文从创作美学与文化阐释层面对《庆余年》《大明风华》《鹤唳华亭》《剑王朝》《锦衣之下》等热播古装剧加以把握。这些作品大多表现出对皇权任性与权力腐败的现代反思，通过“家视角”揭示了皇室宗亲骨肉相残、皇权剿杀人性的悲剧宿命；剧集的人物身份普遍对“帝王将相”与“才子佳人”进行叠加，并在以往的爱情模式上增加了一些新型人物定位，既强化了戏剧冲突，也反映了流行文化修辞策略的世俗想象与女性爱情想象的新变；在网络文学IP改编、影像视听语言、审美风格多样化等方面这些作品也表现出一定新意，但也存在游戏化、叙事硬伤等创作症结。

岁末年初，《庆余年》《大明风华》《鹤唳华亭》《剑王朝》《锦衣之下》等一批古装剧在电视台和视频网站集中推出，为2019年电视剧的现实题材主旋律创作主潮意外地添加了一个古装/传奇/玄幻的多彩尾声，宛如雄浑的交响乐中掺杂的奇异变奏曲，风格则由此前的相对统一走向驳杂丰富，也是回归题材、体裁、风格多样共生的市场常态。

影视寒冬尚未过去，主管部门在岁末窗口期为积压的古装剧放开一个缝隙，既可以给此类作品一线生机，也不至于影响年度主旋律的扛鼎态势，不失为稳妥的调控策略。从市场接受来看，此前题材稀缺明显积聚了受众饥渴，也促发了这一波剧集的接受热潮。

由于制作周期、审查、排播等战线较长，这些古装剧大多是在前两三年创作的。其市场定位与审美偏好迥异于2018年政策调控以来的主流趋向也就不足为奇。……