苗雨杨

余华前期的创作风格是对人性中的恶不动声色地冷静叙述以及干净锋利地展现暴力、血腥、死亡，并以此来表现人性的残酷和社会的荒谬，而20世纪90年代开始，经时光的打磨开始向传统的现实主义回归。在余华不断找寻自我与社会的和谐统一中，渐渐从狭窄的自我封闭融入更为广阔的历史发展长河中。本文将从《文城》的创作特色出发，关注作者对人性正面的温情歌颂，并探寻这部宏大的传奇浪漫史诗，及其在叙事中所隐藏的悲剧美学的内核。

一、《文城》中的创作特色

在追溯文本母题的呈示时，余华没有放弃对苦难主题的探寻。但由于余华与现实紧张的矛盾在时间的不断打磨下得到缓解，苦难宿命也在温情的包裹下变得无处遁逃，生命浩劫的苦难在救赎与亲情的补偿下被化解。林祥福与小美的爱情始于一场骗局，小美的不辞而别让林祥福不得不只身带女儿南下寻找，一生找寻无果便是林祥福苦难的宿命。被绑票时猪狗不如的生活让人看不到生活的希望，原本宁静安详的水乡生活在时代不安分的躁动下失去了方向。余华对环境的细节描绘深刻地刻画了当时时代对民众生活的负面影响，对社会消极发展的无力干扰成为苦难生活的来源。除此之外，余华依旧没有放弃直指人世间的恶以及对血腥、暴力场面的描述，比如，众人在被土匪绑票时割耳的场面、林祥福惨遭张一斧杀害的命运等。这些场景在余华的捕捉下通过写实的风格，重现了生活在动荡时代下小人物的悲剧命运。……