摘要：讲到中国画，笔墨是绕不开的话题，本文将梳理出中国画笔墨发展的情况，探索其中的规律，分析影响笔墨发展的原因。

关键词：笔墨 书画 用笔同法 文人画

中国画主要分为工笔画和写意画，工笔主要就是勾线填色，而写意画就涉及笔墨的处理，笔墨可谓是写意画的“魂”，只有处理好笔墨及其与造型的关系，才能称为好的作品。然而，对于中国画笔墨的处理办法并没有固定的形式，需要画家根据描绘对象的特征进行处理，因此，不同的人就有不一样的处理办法。中国画具有基本的“理”与“法”，这些“理”“法”都是受到什么样的文化思想所影响的呢？这些文化思想又是如何影响到笔墨的呢？还有什么其他的因素会影响到笔墨的处理呢？作为一个艺术创作者，我们应该认识到影响笔墨的各种原因，对中国画的笔墨有一个更加整体的把握，这有助于提高我们的理论水平及笔墨技巧。

一、中国画传统笔墨的发展

笔墨是表现画面的技法，是形成中国画艺术特色的一个重要组成部分。笔墨可以分为用笔和用墨两部分来理解，“笔”通常是指勾、勒、皴、擦、点等笔法，以及下笔轻重、缓急、偏正、曲折等变化;“墨”通常指烘、染、破、积、泼等墨法以及干湿浓淡等变化。

我们的祖先一直都对线条十分敏感，从仰韶文化彩陶上用线勾勒出的图案，再到青铜器上的图文，虽然目前并没有出土的文物可以证明当时已经有了毛笔，但是彩陶上面图案的用笔有粗有……