刘少明

在紫砂千百年的历史之中，从紫砂的泥料开采开始，到成型的工艺，还有烧制的火候把握等等，都是背后的紫砂艺人在默默的付出。江南宜兴自古以来就是文教盛地，艺术氛围浓郁，自然而然地这里从事艺术工作的艺人就比较多，再加上7000多年制陶史的孕育，紫砂的辉煌似乎顺理成章。无论何种的紫砂器物，最关键的当属紫砂原矿泥料，这才是根本，关于紫砂泥料的来源，在宜兴丁蜀民间有着“始陶异僧”的传说，在很久以前的一天，一位外地来的僧人一边匆忙地走着，一边大声喊着“这里有富贵土，这边有富贵土”，吸引了许多的人们跟着他，走到黄龙山附近的时候，僧人突然消失了，人们沿着陶土矿坑挖掘，发现了紫砂泥料，用来试验烧制而成的紫砂壶，具有良好的透气性，非常适合用来泡茶，也有了“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”的说法。正是在紫砂泥料的基础之上，宜兴的紫砂艺人妙手生花，演绎出了许多的经典作品，“石瓢”就是其中的典型代表之一。

我的这件紫砂艺术作品《石瓢壶》就是在景舟石瓢的基础之上，采用了陶刻装饰的手法来锦上添花，使其更加地具有浓郁的人文气息，让我们在使用的过程之中能够感受到传统古文化的无穷魅力。石瓢壶架子稳定，器型简洁，出水爽利，受到了许多壶友的喜爱，也是我们最为常见的器型之一。此壶壶身延续了三角形形态，只不过相较于其他的石瓢，景舟石瓢最大的特点就是壶身更为饱满，壶口更为宽敞，这样就更加有利于茶叶的投放和清理，使得整体更加的磅礴大气。壶嘴直流，钢管设计，与之相对应的壶把也是三角形，和壶身组合而成四边形形态，壶盖则压合壶口，严丝合缝，上面点缀的桥型壶钮也是凸显出江南特色。此壶壶身的陶刻装饰“水宽山远春云冷，月淡风和小阁幽”，字体秀丽隽永，镌刻流畅老辣，其中营造的山水风景、云淡风轻的意境和石瓢壶“弱水三千，只取一瓢饮”的文人雅韵不谋而合，书卷气息扑面而来。从整体上来看这件紫砂作品《石瓢》，用传统的紫砂造型艺术演绎经典，用陶刻的艺术形式进行装饰，使其更加地符合我们的艺术审美，让我们在喝茶品茗的过程之中，能够充分地感受到其中的无穷魅力和了解紫砂器型历史的演变沿革。

众所周知，在紫砂的器型之中，石瓢可以说是“跌不破的形”，无论后来的石瓢器型怎么变化，始终是在三角形结构的基础之上进行微妙的改良。传说，最早的石瓢壶是从烧水的“石铫”改良而来，其中的关键人物正是宋代著名的大文豪苏东坡，他与宜兴紫砂壶的渊源可谓颇深，直到今天，依然是宜兴紫砂最著名的代言人。正是苏东坡在宜兴把烧水之用的石铫改良成为冲泡茶叶的端把，紫砂陶石瓢壶从此流传下来。到了清代，制壶高手杨彭年又经过改良，和陈曼生共同设计铭文，形成了曼生石瓢。还有最为著名的子冶石瓢，其器型更加的挺拔清矍，符合文人的艺术审美，现在我们经常见到的石瓢类型，也以子冶石瓢最为多见。石瓢造型传承到现代，除了紫砂宗师顾景舟的演绎之外，他的弟子徐汉棠又开创了汉棠石瓢。还有平盖石瓢、高石瓢等等，都是万变不离其宗，受到了壶友的广泛关注和热爱。我的这件紫砂作品《石瓢壶》正是传承了景舟石瓢的精髓之所在和陶刻艺术的金石韵味，沿着石瓢造型的发展脉络，向我们展示了紫砂艺术的悠久历史和无穷魅力。

结语：随着人们生活水平的提高，饮茶越来越受到高度的重视，不仅仅是对于茶叶的品质需求，还有对于茶具的审美。紫砂以其良好的透气性和器型的多变，赢得了许多壶友的青睐和喜爱，特别是在文人雅士们的参与设计和陶刻装饰之下，紫砂壶集书法、绘画、篆刻等等艺术形式为一体，引起了我们情感的共鸣。相信在未来，紫砂艺术在年青一代的发展和创新之下，器型会越来越多样化，内涵会越来越丰富，带给我们的快乐也会越来越多。