王焕

摘要：苏绣艺术发展至今天，不仅针法成熟多样，而且派别林立繁多，题材更为广阔。王丽华的苏绣作品从仿古绣到仿真绣，从青铜器皿到壁画石窟塑像，无论在题材内容、表现形式、工艺创新，还是精神意蕴方面等都有着与众不同的特点，为苏绣艺术打开了一个全新的视角。

关键词：苏绣;工艺;新典范

苏绣是中国四大名绣（苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣）之一，发展至今已有2 000多年历史，针法技艺渐趋成熟，“以针作画”形成了其独特的地方文化特色。苏州吴县是苏绣的发源地，早在三国时期就有了苏绣的记载，吴国将刺绣用于服饰，并且能在丝帛上绣出山川、城池等图案;宋代刺绣艺人将山水、花鸟画用于绣品，用针如发丝般细密，色彩设计精妙;明代文人画派兴起，苏绣艺人结合文人绘画作品，将民间苏绣提升到了艺术的境界;到了清朝，苏绣艺术发展至鼎盛时期，不仅针法多样，图案花纹更是别具一格，还开发出了单面绣、双面绣等绣种，题材内容更为丰富。清末民初时期，受西学东渐的影响，技艺精湛的苏绣艺人将西方肖像画用于苏绣，创造出了“仿真绣”，丰富了苏绣的题材内容;新中国成立以后，苏绣艺术更是得到了空前发展，不仅针法成熟多样，而且派别林立繁多，题材更为广阔。

苏州盛产丝绸，原本就是锦绣之乡，苏州女子生来便耳濡目染，几乎人人会刺绣，家家出绣娘。生长于苏州的王丽华自然也不例外，自幼练就了高超的苏绣技艺，不甘于平淡的她后来就读于中国美术学院油画专业，打下了扎实的绘画造型功底。……