文/宁 汐

中国民族乐队自远古时期的“六代乐舞”即已有之，经过先秦的祭礼大乐、汉代的房中乐、隋唐的宴飨乐、宋元时的器乐小合奏、清代的弦索乐队等形式，到了近代西方管弦乐及室内乐等形式的融入，郑觐文藉此而于上个世纪三十年代创建了中国民族管弦乐队，胡登跳于六十年代开始探索民族室内乐丝弦五重奏的形式，并以系列作品创作与之相应地协调发展，改革开放后的民族室内乐队在形式上开始多样起来，新世纪以来的形式更为多样，像十二女乐坊（2001）、红缨束女子打击乐团（1999）等偏重于大众审美喜好的类型，像金豈组合、紫禁城民族室内乐团、圣风民族室内乐团等偏重于学术探研的类型。

天姿国乐就是在这样的背景下产生的，于2004年成立后，就以其音画系列如《情歌中国》、《国乐丹青》及国乐观念剧《伎乐•24》等，很快在业界闯出了名堂，业界对其印象是游刃于学术与大众之间的民族室内乐团。在今岁疫情后的深秋，天姿国乐以精心准备的《聆听国乐》音乐会再次回到大众的视野中，它是乐团“国风•四季音乐会”之一，展演的9部作品将经典曲、新创曲进行合理并置，带给观众别样的高雅、精致的民族室内乐形态之美，其格调与手法在雅俗之间探索出自己的个性特色。

音乐会以历史发展为序，先后呈现了彭修文配器的《步步高》、关乃忠编配的《望春风》、赵季平创作的《大宅门写意——卢沟晓月》、罗永晖的琵琶独奏《千章扫》、崔炳元的《梅花……