蔡 丹 熊智华

以田园乡村风光为描写对象的山水瓷画，是一个相对独立的瓷画类型，它经历了长期的发展与演变，在当代发展繁盛。有鉴于此，笔者试对当代田园山水瓷画的发展与内涵进行简要分析，期望当代田园山水瓷画在新的时代形势下实现新的变革与拓展。

一、田园山水瓷画历史演变

田园山水瓷画是指具有浓郁田园乡村气息的山水瓷画，它经历了漫长的发展历程，早在唐代，长沙窑就已经出现了山水瓷画的雏形，其中一部分表现的是长沙窑所处地区的山水特征，富有当地田园风情，其画风简洁率意，可以看作是田园山水瓷画的萌芽。其后，宋金磁州窑中也出现了一些山水题材，延续了长沙窑的民窑风格，笔法洒脱明快，富有乡土气息，是田园山水瓷画的进一步发展。

明代早中期，官窑青花占据主导，从而使山水瓷画的审美导向朝向宫廷化的方向发展，其多以福山寿海为题材，展示出明代宫廷庸俗的审美情趣。到了明代晚期，随着民窑的大规模发展，田园山水瓷画开始进入真正的发展期。民窑的青花艺人们在瓷上尽情挥毫，以畅快淋漓的笔法展现出景德镇所处的江南丘陵地带的自然风光，富有村野之趣。

进入清康熙时期，随着青花与五彩工艺的全面成熟，田园山水瓷画推向高峰。在康熙官民窑青花、五彩山水作品中均颇为盛行，许多康熙山水瓷画作品在山峦之间描绘了各种富有乡村气息的景物，如村舍、木桥、田畴，以及樵夫、渔民、乡村老人等等，这些田园元素的引入使田园山水瓷画的特征更加鲜明，并由此确定田园山水瓷画的传统形式。……