陀思妥耶夫斯基的“高级现实主义”
——艺术批评中的圣像美学
2021-01-05罗妍
广东外语外贸大学学报 2020年6期
罗妍
引 言
陀思妥耶夫斯基(Фёдор Михайлович Достоевский,1821-1881)的作品有着深厚的基督教文化底蕴,他把传统基督教精神的生命力注入现代性的生存体验,通过艺术的方式赋予古老信仰以新的生机活力。“陀思妥耶夫斯基以艺术家和观察者的方式在小说中思考神学问题”(叶夫多基莫夫,1999:86),他一方面捍卫艺术自由,尊重艺术家的创造性;另一方面又强调艺术的思想性、倾向性、功用性。概括来说,他认为真、善、美应该是三位一体的,好的艺术既能传达真理,又具有道德价值,表现为美的形式。陀思妥耶夫斯基把自己创作界定为“高级现实主义”,力图超越对现实的镜像式模仿,在现象之中呈现精神世界之真和理想之美。陀思妥耶夫斯基以圣像画的创作和观看方式作为艺术批评鉴赏标准,他的审美判断蕴含着基督教美学观,其“最高现实”概念是神学话语“变容的世界”的美学表述。
陀思妥耶夫斯基的“高级现实主义”
(一)艺术与现实之争
十九世纪五十至七十年代的俄罗斯文艺理论界存在两种尖锐对峙的美学批评:一是主张功利主义美学观的“反美派”,以车尔尼雪夫斯基(Чернышевский,1828-1889)、杜勃罗留波夫(добролюбов,1836-1861)等革命民主主义者为代表;二是一些主张“为艺术而艺术”纯艺术论的“唯美派”,以德鲁日宁(А.В.Дружнин)、鲍特金(П.В.нненков)等自由主义者为代表。他们争论的主要美学议题包括现实与艺术的关系、艺术创作的目的以及艺术创作与其时代的关系。总的来说,功利主义美学和纯艺术论的分歧表现为“为社会”和“为艺术”两种对立倾向。……
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