工笔花鸟画历史悠久，是中国乃至世界艺术宝库中一颗熠熠生辉的明珠，也是与写意花鸟画相对应的一个重要的画科。随着时代的发展，人们的生活越来越富足，同时生活节奏也随之加快，工笔花鸟画创作的审美也应随时代审美的需求而变化，继承传统精髓之余创新成为了时代的要求，也是每一位画家孜孜不倦的追求。

画如其人，画品见人品。工笔花鸟画作为历史悠久且底蕴深厚的民族绘画艺术之一，以其独特的形式风格、技法语言和艺术表现屹立于民族文化的殿堂之内，是一朵拔新领异的奇葩。千百年来工笔画的发展，积累了丰富的创作经验和技法语言，这是值得我们去继承和发扬的。古人有“外师造化，中得心源”，也有“师古人，是自然”。之于我个人而言，习古人古法是根本，学习古人的观物方式即“物理”，理解古人的艺术表现手段即“画理”。“物理”是世间万物生长的自然规律，只有仔细观察事物的生长结构才能更加准确地表现其客观性；“画理”可理解为个人的主观表达，在尊重“物理”的基础上充分表现个人内心之感。绘画艺术的魅力就在于艺术作品内在精神的表达，技法语言以及构图形式等都只是服务于它的表达手段。每一件艺术作品的诞生都凝聚了画家的思想、情感、观念和修为，都提炼了画家的取舍好恶及喜怒哀乐等。

恽南田在《南田画跋》中说：“笔墨本无情，不可使运笔墨者无情；作画在摄情，不可使鉴画者不生情。”画家境界之高低、修养之雅俗、思想之深浅等都可以直接在画面中展露出来，而观者也自然随之情动。画可以修身，可以养性，可以生慧，亦可以觉情，所以好的艺术作品不仅是画者作为艺术追求的全身心投入，也可使观者作为陶冶情操而乐在其中。

对我个人来说，且先不说我对艺术有何独特的见解，生活中的我一直认为自己是一个极其幸运的人，不为任何世事所左右，可以按照自己内心喜欢的方式去生活和做事，且还能和一个所谓优雅而高尚的“艺术”联系在一起。我也常思索一个问题：“艺术与生活到底是一种怎样的关系？”犹如《诗经·邶风·静女》中所说的“静女其姝”，生活中的我是喜静，我喜欢纯粹自然界的一切美好的事物，渴望以一种单纯而简洁的笔画记录生活中美好的一切。我所描绘这一花一叶已然不是一种简单的物象，它们承载着我成长路上的情感与心路历程，或是飞洒着青春的汗水与激情，抑或是蕴藏着情愫的孤独与彷徨。总之，在生活中的我无论是顺境或逆流，当我执笔挥毫，凝神专注，任它时光荏苒，万物跃然于纸上时仿佛也记录下了时间划过的轨迹，这使我感受到生活也好艺术也罢，都不过是人生的一场愉快的修行。我享受着这修行路上陪伴左右的点滴，让每个生命体融入在我所感知的世界里，这样的生活方式又何尝不是一门艺术呢！

谈及中国画人们常会以工笔和写意作对比，工笔往往会让人联想到工整、细致、华丽等字眼；写意会使人联系起酣畅淋漓、潇洒随性等。如果以此来评判当下花鸟艺术审美趣味的研究就未免太过片面了。绘画材料、技法语言、笔墨趣味的不同并不是全面分析二者审美评价的标准。我个人认为无论是以何种形式或技法表现一定是源自于笔者内心情感需求的，因此形式、技法语言等都服务于笔者情感而非为了表现而表现。如今，有不少工笔画家沉醉于精微刻画，以形象越具体、越细微来作为创作追求，从而忽略或忽视自身对“意趣”的表达，从而引发了观者或工笔研习者对工笔画的一些认知和理解上的偏差。我认为对工笔画的探讨应回归到文化审美本源的思考。事实上工笔或写意都应具有“写意性”，而以何种形式来“写”在于个人审美和情感抒发的需求，但不能丢弃物象表现中对“意”的表达。以我个人认为工笔画也可“笔恭意纵”，这似乎与写意并无太大差异。

如前面阐述的一般，我对于花鸟画并不界定在工笔或写意中，我只想通过这种适合自己心境表达的方式来阐释对生活的一种态度。2020年所创作的部分作品与我的生活轨迹息息相关，抑或是我人生发生改变的一年，在作品《迷蝶无踪晓梦沉》《秋韵》《秋水烟中客》等画面中透着一种孤独感，这种孤独感源自于我离开熟悉的故乡和家人朋友，孤身一人到了一个新的环境生活和探索未来人生路，这种对未来的未知让我有一丝丝的动摇和无助，而畫面中的一景一物都是我内心真实的写照。作品的情境也时常伴随着不同图式的表现，如《山茶花》《孤影不胜寒》《独音》等这一系列作品，我以团扇的形式，取景小景观，运用没骨的技法，追求一种淡雅闲适的画面意境，就如我内心虽感孤独，但我享受这孤独背后独立思考与生活的这份逸志闲趣。生活不可能是一成不变的，作品《归兮来兮》就有着“乍暖还寒”般的感觉，后面创作的《碧桃花下见》让我联想“桃之夭夭，灼灼其华”“桃之夭夭，其叶蓁蓁”，这不正是生命力旺盛该有的样貌吗？《静观》系列是我对生命的一种思考或者是态度，犹如作品所传达的内容一样，每个生命个体在终其一生回望自己的行驶轨迹，或驻足不前，或扬帆起航，抑或是到达生命尽头，如何让自己活得更有价值，这或许是每个人都会想却未必静下来认真思考的问题。《花事》系列是我自己比较满意的一个系列，以单纯的“花花世界”来记录它们朴实无华却又充满着生生不息的力量。

当下社会的发展和现代文明的强大都抵不过自然之力，即使如此我想自己也不必过于执着于那些虚名薄利，以手中之笔谱写自我内心的大千世界岂不快哉呢？

董雪佳

1990年出生，河北石家庄人。

2014年毕业于湖南师范大学，获学士学位。师从曾正明教授、曾进教授。现为中南大学建筑与艺术学院在读研究生，师从曾毅教授。王羲之书法协会会员。作品多次参加省市级展览，部分作品被私人收藏。