诗乐同体是我国传统的文学理念之一，词作为诗的另一种体式也具有音乐的特质，具有音乐的节奏感和韵律感，正如《毛诗序》中所言：“诗是乐之心，乐为诗之声，故诗乐同齐功也。”钟嵘的《诗品》中同样有类似的观点，由此不难看出文学与音乐有着相同的源头，这种观点后来就成为诗、乐、舞一体的传统文化理论。早在先秦时期的《诗经》和《楚辞》中就认为诗歌是一种艺术综合体，诗歌是可以配乐而唱的艺术，到了后期的“乐府”更是成为这一艺术样式的指称，诗乐同源得到了更好的验证。词作为诗的变种或特殊形式，同样具有诗歌一样的特质，“不论从其格律、用韵、句法、意象，都与音乐中的织体、音韵、旋律、意蕴息息相关，相互共情。”[1]由于词与音乐存在着的这种内在的关联，为词与音乐融合以及当前以音乐入词之教学方法提供了更多的可能。鉴于此，以宋代词人苏轼的经典作品《定风波》为案例，就该词与同名古筝曲进行艺术美学之对比分析，寻找二者存在的关联和内在逻辑关系，为传统词艺术和古筝艺术的传承与当前教学的创新贡献新的力量。在众多的词人中，之所以选择苏轼及其作品为探讨的对象是由于他是一位具有传奇色彩而又多才的典型，是宋词领域的领袖，将宋词艺术推向了一个无法企及的高度，同时苏轼具有豁达的精神和完美的人格追求，《定风波》能够展现出他的乐观与才华，加之古筝艺术酣畅淋漓的演绎，将他丰富多彩的人生进行还原，能够加深学生们学习的印象，提升课堂活跃度和学生学习的兴趣，最终增加宋词教学的质量。……