人教版教材《中国古代诗歌散文欣赏》将李清照诗歌《一剪梅·红藕香残玉簟秋》编排在“以意逆志，知人论世”单元，单元的赏析指导意见是：“不能以表面的意思理解字词，应该从作品的整体出发，由浅入深去揣测作者的本意，同时探究他们的生平和为人，全面把握作者的心灵历程和精神世界。”[1]《一剪梅》诗歌很短，理解难度不大，编者把抒情主人公的身份直接定义为“独居的少妇”[2]，诗歌情感主旨的把握学生也很容易从“一种相思，两处闲愁”获得。“愁”是诗眼，也是情感的核心。这样一来，教学处理时，学生看到“愁”“独居”“少妇”，几乎没有什么难度就得出结论是：这是一首描写幽居少妇的孤独寂寞的诗。这样问题就来了，这么浅显易懂的诗歌它的鉴赏价值是什么？我们在处理诗歌教学的时候往往也就围绕“忧愁”展开评析，所有的诗境都被贴上“孤独”“凄凉”，这很容易流于表面字词的理解，让诗歌解读在浅层的意义上滑行。因为所有的“愁”都可以有这样的含义。但是每一种愁都有它的具体的、特殊的指向性，愁的轻重浓淡显然是有区分度的。因此，在解读本篇诗歌的情感主旨的时候，更应该抓住愁的差异性、特殊性，扣紧的是表现“愁”的特质“闲”字。那么什么又是“闲愁”呢？学生按照一般经验认识去解释“空虚的、寂寞的少妇的愁”，甚至我们有些文章也这样认为是“空虚的无聊的少妇的愁”，这便会引发很大的疑惑：这样的愁，显然跟以往诗歌里“思念的愁苦”相比，不仅显得分量有些轻飘飘，甚至会对诗人的形象意义造成贬低和误解。……