朱志芬

摘  要  紫砂和青铜器在某种程度上来说都具有着古典之美和沧桑之感，只不过青铜器是因为历史的厚重，而紫砂器是因为紫砂艺人们巧夺天工的双手和炉火纯青的技艺，把手中质朴的泥料幻化成多姿多彩的器型，彰显着紫砂艺术的无穷魅力。紫砂作品“凤樽壶”就是根据历史上的经典青铜器“樽”的造型抽象演化而来的。通观此壶，从历史的尘埃之中走来，焕发出新的生命活力，造型设计巧妙隽永，具有女性般的温文尔雅，樽器的特征大方得体，用来泡茶也是非常实用，结合凤凰的曼妙形态和美好传说，把中国东方的古典韵味表现得淋漓尽致。

关键词  紫砂壶;凤樽;艺术魅力;古典韵味

江南水乡宜兴，位于江苏省南部、太湖西岸，素有“陶的古都、洞的世界、茶的绿洲、竹的海洋”之称，吸引了全国各地的游客和海外慕名而来的许多艺术家。宜兴7 000多年的陶文化在这片古老的土地留下了深深的烙印，深入骨髓的陶瓷艺术血脉世代流淌。宜兴丁蜀镇处于山脉和湖泊的交汇之处，独特的地理位置和地壳运动形成了独特的紫砂原矿，再经过开采、风化、陈腐等等工序以后，最终成为了可以制作紫砂器具的泥料。宜兴的紫砂艺人们从过去的半耕半陶、晴耕雨陶到现在的专职紫砂制作，吸引了许许多多的外来人口投入到紫砂事业的大军之中。目前，宜兴紫砂产业的从业人数已经达到十几万之众，共同缔造着属于宜兴紫砂的美好明天。

悠久的历史孕育着灿烂的文化，灿烂的文化之中诞生经典的工艺品。从远古的彩陶文明开始，我们从陶器上面的纹饰和象形文字中解读到了祖先们的生活实践和精神世界，随着生产力的发展和社会的进步，青铜器的铸造工艺和器型纹饰取得了巨大的进步，产生了质的飞跃。尤其是上面的饕鬣纹饰和其它装饰深深地影响了后来的其它工艺品，紫砂也不例外。宜兴紫砂本身具有的古朴自然的泥料特征，区别于其它的瓷器、玻璃器皿，紫砂壶在刚出窑的那一刹那给人以灰头土脸的感受，只有经过我们细心的泡养才能够焕发出迷人的光泽。所以，紫砂和青铜器在某种程度上来说都具有着古典之美和沧桑之感，只不过青铜器是因为历史的厚重，而紫砂器是因为紫砂艺人们巧夺天工的双手和炉火纯青的技艺，把手中质朴的泥料幻化成多姿多彩的器型，彰显着紫砂艺术的无穷魅力。

紫砂作品“凤樽壶”（见图1）就是根据历史上的经典青铜器“樽”的造型抽象演化而来的。在创意和设计的过程中，我把中国古代传说之吉祥之物“凤”的形象也隐含在其中，“凤樽”的概念看起来风马牛不相及，但是用紫砂艺术的技法和魅力能将其完美地统一起来。此壶壶身挺拔圆润、亭亭玉立;平底端庄稳重;壶嘴修长，自然流畅，特别像凤凰的脖颈一般婉转，出水也非常的利索;与之相呼应的壶把挺括圈卷、端握舒适，一张一弛之间尽显和谐;壶盖轻压壶口，严丝合缝、通转流畅，气密性非常好;上面的桥型壶钮还带有一点弯钩，既表现了江南水乡的韵味，又好似凤凰的形态特征，特别是在壶身还有凤凰的翅膀纹理捏塑，寥寥的三尾纹路却特别传神，把凤舞九天的飘逸灵动传递给大家，起到了画龙点睛的作用。通观此壶“凤樽”，从历史的尘埃之中走来，焕发出新的生命活力，造型设计巧妙隽永，具有女性般的温文尔雅，樽器的特征大方得体，用来泡茶也是非常实用，结合凤凰的曼妙形态和美好传说，把中国东方的古典韵味表现得淋漓尽致。

樽，在中国历史上是一种仅次于鼎的礼器，专门用来祭祀或者款待宾客盛酒使用。商代的时候，除了国王，只有相当于相国这一级别的官员才可以使用，由此可以看出其珍贵之处。唐代大诗人李白曾经在《将进酒》中写到“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”，宋代大文豪苏东坡也在《前赤壁赋》中有着“况吾与子，渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友糜鹿，驾一叶之扁舟，举匏樽以相属;寄蜉蝣与天地，渺滄海之一粟”的描述，可见“樽”器在古人生活之中的重要性。在作品“凤樽壶”中融入了“凤”的造型元素，把鼓舞女性精神的凤文化和紫砂壶的造型艺术结合起来，形成了独树一帜、耳目一新的紫砂艺术魅力，同时让我们在喝茶品茗的时候能够感受到其中悠然而至的古典韵味。

翻阅紫砂的历史，我们可以发现，虽然宋朝就有着关于紫砂的记载，但是经过考古实践证明，明代才是紫砂艺术发端的时代。茶文化的流行、手工业的发展恰好推动了紫砂行业的兴盛，再加上文人雅士的推波助澜和把诗、书、画、印等等艺术形式融入其中，使其从普通的实用喝茶之器升华到了艺术品的行列之中，不仅满足了我们日常生活需要，还成为了我们精神的寄托。因此，在经过漫长的历史时期发展，紫砂艺术依然能够生生不息、代代相传，成为现在非常流行的饮茶用器和艺术市场之上炙手可热的收藏珍品，让宜兴“中国陶都、陶醉天下”的名号熠熠生辉。

参 考 文 献

[1]汪叶.论紫砂套壶“吉祥如意”的整体美感和造型艺术[J].江苏陶瓷，2020（1）：59-60.

[2]冯云华.天人合一的艺术境界——浅谈紫砂套组“拙政提梁”的创作[J].江苏陶瓷，2020（1）：29，31.