◎田家林

自进入21世纪以来，国家开始扶持国产动画产业。国产动画经过了近20年的发展，无论从生产量还是作品质量都有了质的飞跃，但是随着动画市场的发展，电视平台对动画播出题材限制越来越多，以及老的合作模式，越来越无法让动画公司从中牟利，所以更多的动画公司选择了网络播放平台。现在“80后”“90后”的人们对电视的需求越来越低，而对于网络的依赖性越来越大，而网络平台又是以开放式的方式与各个公司展开合作。与网络平台合作就需要开发出一种新的合作模式，而无论和电视平台合作或者与网络平台合作，盈利永远是首要条件，那么如何创造共赢的合作模式，就是重点中的重点。

另外，只靠与网络平台合作，那只能满足制作资金的需求，但是企业真正想盈利，还需要运营能力，如何运营能将自己制作的产品卖出去，兑换成财富来养活公司和员工，这是目前所有公司的一个重大挑战。

下面将用几个案例来剖析动画公司与网络平台的合作模式，以及动画公司目前的盈利模式分析。

一、与网络平台合作

（一）公司自有IP与平台出资分成合作模式

这种模式是企业提供小说或者漫画项目，向平台寻求合作，平台看到了这个作品改编动画后的盈利，于是协商，网络平台为动画项目投入部分资金，占一定的股份；动画公司自筹部分资金，占大部分股份，属于项目合作制，网络平台在项目完成后，除了本身拥有网络首播权和独播权外，还拥有网络平台网络发行权。所得费用按比例与动画公司分配，而制作公司负责网络以外平台的推广和销售，所得费用同样按比例分配。

这种模式的优势在于动画制作的资金得到了解决，同时也解决了播出渠道的问题；劣势为网络平台拿走了发行权，如果该平台的发行没有做到全网络或者全平台，那么对于动画播出的范围，以及观众的数量会有很大的限制，还有一个劣势是平台方只出了部分资金，另一部分是企业自筹，所以仍然有资金不足的风险，如果资金不足，动画作品的质量就会降低。

在播放的同时，动画公司与国内高校合作做了多场技术讲座，也对项目的播出起到了宣传作用，再由网络平台协助对该项目的周边产品发起网络众筹，进行了周边产品的众筹销售，这既是对动画作品的宣传，又是对作品销售盈利做了贡献。

（二）外来IP与企业承制模式

这种模式是由网络平台和作品版权方提供小说或者漫画项目，然后平台与作品的原版权方出资，找动画公司进行承制合作，这就是外来IP与动画企业承制合作模式。这种方式有点类似于日本的委员会制作方式，但是比委员会制作方式要简单。

这种模式的优势是动画公司不用自筹资金制作，外来资金越丰富，动画制作质量越高，但是相对如果平台和原版权方资金不足，效果就会下降；劣势是IP版权不在动画公司手中，依然由网络平台与版权方共有，所以动画公司只是项目承接方，之后动画公司只能在对外宣传上说参与制作此项目，不享有其他任何权利。

（三）以上模式对网络平台的影响

通过以上两种合作也确实给网络平台带来了更多的好处。一方面，网络平台会从观众的点击量中获得资金，另一方面，也得到了更多人的关注。而通过直接投资动画公司或者版权公司，就能得到相应作品的网络独播权，有了这项权利，对于喜欢该作品的观众就会只到这里去看片子。从某种方面来说，这已经是网络电视台的形式。在获得了大量观众的关注后，就可以在影片中植入各种广告，以及在开播时候的贴片广告，以此就可以产生更多的广告经济收益。通过投资影片获得关注，再从影片中获得广告收益，这样形成一个良性循环，所以网络平台就非常致力于寻找好的小说或者漫画题材，再与动画公司合作，制作成动画。

二、动画公司的运营模式

运营分成了几个部分，发行，宣传，销售；三个部分相辅相成，缺少一个都会对其他两方面产生影响。

（一）立案初期的运营

在立案初期，运营就已经开始了。运营最重要的就是市场的需求作出产品并推向市场。所以从选题上是否符合市场就非常重要。在这之前就要做非常详尽的调查。

（二）制作中的运营

1.在项目制作到中期环节的时候，运营中的宣传就要开始了。

动画项目在播出前，就要开始宣传，这个时候的宣传一方面是对项目的宣传，另一方面是对动画公司本身的宣传。宣传是为了在播出前就聚拢对这个项目感兴趣的观众，让观众知道有了这个项目，可以开始关注这个项目了。对公司的宣传就未必是放在专业平台上，而是要放到大众平台上。

2.在项目制作到后期直到开播前，要进行的宣传工作。

在项目制作到后期的时候，宣传就要有线上和线下两种形式了。线上在专业平台和播放平台上要持续宣传，吊足观众的观看欲望，同时更多地聚拢观众。而线下，可以开始去一些大学相关的院校进行宣传。

（三）动画播出后的运营

在动画播出后，运营进入到重头阶段。首先是发行工作。动画制作完成后，就要与播出平台联系，定档。因为已经有播出平台投资，所以该播出平台会拥有网络播放权，同时拥有网络首播权，而平台会与其他平台沟通去销售复播权，然后与动画公司按投资比例分配。而动画公司本身也可以在网络以外的平台进行发行，比如电视台和飞机等特殊场景以及海外的销售。

在宣传工作上，因为项目已经播出，所以已经产生了相关的数据。如果之前的工作已经做到位了，那么现在的播出数据应该是非常好的。利用这些数据就可以在资本市场上讲故事了，再借由专业媒体的宣传，来扩大动画的影响力。

线下宣传除了之前一直在做的相关专业的院校宣传外，也可以在各个漫展进行宣传，一方面是对动画本身对大众的宣传，一方面是对参加漫展的媒体和其他专业公司和对动画项目感兴趣的资方宣传。另外可以在目标观众中发起征文，形象征集等大赛，进一步聚拢核心观众。

最重要的一部分就是版权销售。在发行到位和宣传到位的情况下，动画项目已经有了很大的知名度，那么版权销售就会起到主要回收资本的作用，版权销售的利润甚至会比电影票房和网络播放收入多出很多倍。版权可以拆分为很多种，然后针对不同品类的作品分开授权，如食品、服装、文具、玩具、生活用品乃至文化地产，游戏，真人化影视剧等众多方面跨界销售。

通常授权都是不同的品类去授权，再加上授权的年限。但是随着近几年互联网的发展，成本在直接降低，再加上被授权方有很强的品牌优势和运营能力，版权方甚至可以将某一品类的版权赠予被授权方。这样就突破了年限的限制，按照以前的方式，被授权方比如取得了3年的版权，3年之后，就不再拥有该版权，所以有部分被授权方不会全心全力去运营，但是如果版权归于被授权方，该产品就会成为自己的永久产品，那必然会全心全力去运营该产品。

三、结语

综上所述，与网络平台合作，可以解决前期制作资金不足的问题；而好的运营模式可以解决项目回款和盈利问题，两个环节需要的是不同的模式。要做好一个项目，两个环节都要重视起来，缺一不可。