□胡 旭（身份证号：2107021978****0237）

合唱这种集体声乐艺术形式具有很强的艺术感染力，作为众多音乐形式中的一种合唱主要用来演唱多声部声乐作品。合唱这种音乐形式的音响效果非常和谐、丰满、立体，并且还具有丰富的艺术表现能力，能够将演唱人员集体的情感和共同的意志表达出来。而一名优秀的指挥能够使音乐作品的演唱产生更加完美的效果。在集体音乐艺术表演中，指挥是组织者，指挥最主要的任务就是要将乐器演奏者和歌曲演唱者的智慧以及才能结合起来，并在此基础上将他们的潜力充分地发挥出来，引导演奏者和演唱者对音乐作品的思想感情和艺术性进行正确而深刻地理解，并通过运用一定的手段对音乐作品进行更加统一和完整地表达。因此，指挥要想对一部音乐作品进行完美地演绎，就必须要将案头工作做好。

一、熟悉和理解音乐作品

（一）对作者和作品的思想感情进行了解

合唱团队的指挥人员首先应该由浅入深地了解音乐作品，并在这个过程中逐步对音乐作品内容表达出来的情感和反映出来的思想以及作者的创作背景、时代、思想状态以及意图等进行充分的把握，主要包括这几个方面：（1）作者创作这首音乐作品时具体的社会生活环境及其影响；（2）音乐作品曲作者的创作构思；（3）创作这首音乐作品的意图以及音乐追求等。只有充分把握这三个方面的意图才能够对音乐作品的内涵意向进行深入地理解。合唱指挥只有对音乐作品词作者和曲作者的创作意图进行准确的理解，才能够将深藏在作品中的思想感情准确地表达出来，这样才能够使音乐作品在合唱中得到升华。

（二）感受作品的整体形象

合唱指挥对音乐作品进行速度标记、力度标记、拍号、调号以及感情浏览的方法有很多种，如听唱片、阅读、视唱总谱以及弹奏等，从而使作品的调式调性能够确定下来，并对其是否出现了变化进行判断，如果确定出现了变化还要进一步判断其是如何变化的，在弹奏总谱时要对作品的整体印象进行充分的感受，并对作品的特点、内容以及风格形式进行充分的了解，之后根据作者的意图和音乐作品的表现手法，科学合理地选用和声、曲式、表情术语以及记号等。除此之外，指挥还要对复调声部间的应答与承递关系以及和声功能与调性的色彩变化进行充分的感悟[1]。

二、总谱研读

在通常情况下，合唱的总谱研读一共有三个步骤：第一步，阅读总谱。在阅读地过程中熟悉谱子中的旋律，由于当今的合唱作品往往具有多个声部，在演唱的过程中可能在不同的声部出现旋律。在这种情况下，指挥可以在阅读中划出总谱中出现的旋律，对作品旋律的基本线条进行熟悉，从而能够对作品乐句和情感的脉络进行充分的把握；第二步，利用钢琴弹奏合唱总谱，对作品总体的合唱音响进行充分的想象，从而能够有效地感受作品的和声进行，这有利于将作品的结构概念准确地建立起来。弹奏钢琴总谱的过程有两种手法选择：一是左、右手各弹奏两个声部；二是右手弹奏三个声部，左手弹奏一个声部。弹奏完合唱部分之后，指挥基本上就能够对作品的音响概念有一个总体上地认识和了解，此时指挥必须要再次梳理和分析作品中的重难点。例如，有的作品需要钢琴伴奏，在这种情况下，指挥就要与合唱团队中的钢琴伴奏人员互相配合共同进行演奏，指挥弹奏合唱部分，钢琴伴奏者对钢琴伴奏部分进行弹奏。这样做主要是因为在整个作品的合唱过程中钢琴伴奏也是其中的一个部分，它与演唱部分之间有着非常紧密的联系，钢琴伴奏甚至在某些作品的乐句或乐段中担任主旋律，因此把合唱作品用双钢琴演奏出来，才能够对有钢琴伴奏的合唱作品进行准确地表达；第三步，背诵作品总谱。只有把谱子的每个声部都准确地背诵下来才能够使作品的合唱达到良好的效果[2]。

三、风格定位

指挥对作品总谱进行详细的分析和认真地研读之后，要对作品的风格进行准确的定位。如果是表演西方的合唱作品，那么首先要对作品的类型进行明确。对于合唱的音色和音响感，歌剧合唱、流行合唱、古典作品、现代作品以及后现代作品的要求都是不同的。即使属于同一种类型的作品，由于诞生于不同的时期往往也会存在比较明显的差异，如欧洲中世纪合唱作品的风格就明显不同于文艺复兴时期的合唱作品。如果是中国的合唱作品，那就更要对其进行详细的区分，主要的类型有现代作品、民歌合唱、流行合唱、艺术歌曲以及原生态合唱，每一种合唱类型对舞台表现、演唱声音以及情绪表达的要求都是不同的。一般情况下，在演唱主旋律题材的合唱作品时，演唱者要有饱满激昂的情绪和高亢明亮的声音；在演唱具有较强艺术性的合唱作品时，演唱者要表现出轻柔优美的声音，并且各个声部都要保持均衡与协调；在演唱具有民族特色的合唱作品时，应该使用少数民族特有的乐器进行伴奏，演唱者也可以穿上少数民族的服饰进行演唱表演；对于流行合唱来说，丰富的舞台表演和调度是非常重要的；而现代合唱作品更加注重对多元文化风格进行拼贴。以南开大学合唱团演唱的《盛世梨园情》为例：南开大学合唱团在演唱这首作品的过程中加入了很多的京剧元素和表现手法，如念、唱、做、打等形式，这部作品充分展现了戏曲与合唱的拼贴与结合；除此之外，该合唱团还演唱过一首《天地太极》，在这首作品中拼贴结合了中华武术和中国的书法艺术。从以上这两首作品中可以明显发现现代合唱作品中多元文化拼贴的特点，在这样的情况下，指挥在排练之前必须要对作品的风格进行准确的定位，只有对作品的风格特点进行有效的把握，才能选择合适的音色特点和舞台表演。

四、排练计划

指挥的排练计划是一个总体的规划，主要是为了保证合唱表演能够顺利地完成，在排练计划中不仅一方面要合理地安排排练的时间，另一方面还要合理地安排排练的内容，并且还要对可能出现的问题进行预判，因此指挥必须要详尽而全面地设计排练计划。如果有演出任务，指挥应该以时间进度的长短为依据进行相应的安排，务必保证其合理、妥当。另外，指挥应该根据每次排练的效果以及存在的问题拟定出详细的具有针对性的计划，并在下一次的排练中实施，同时还应该在排练计划中融入对总谱的阅读感悟、对作品的分析理解以及对作品风格的准确定位。除此之外，排练计划中还要列入作品的教唱、学唱以及分声部练习等各个相关方面的内容。不过对于指挥来说，最重要的是需要认真地规划声音训练这一大块的练习，并保证有充足的训练时间。作为声乐艺术门类之一的合唱，首先应该充分地训练声音，要在每次的排练计划中明确声音训练的内容、时间和要求。通常情况下，如果排练的时间是2个小时，那么声音训练的时间应该在1个小时左右，并且不能低于45分钟。

五、指挥设计与演出编排

在合唱排练中，只有做好指挥设计才能够有效地保证顺利地完成排练计划。在排练作品之前，指挥要做好充分的准备并设计好左右手的分工、钢琴伴奏的配合以及预备拍的打法等相关方面的内容。另外，在排练开始之前，指挥还应该与合唱队员和钢琴伴奏人员进行充分的沟通和交流，让他们能够对自己的意图以及对作品的处理方案进行充分的了解，相关的指挥动作也要提前设计好，特别要注意在乐谱上标记好速度和力度的变化。其中尤为重要的是预备拍的设计，因为预示是指挥最重要的工作，指挥只有进行准确的预示才能使合唱队员新的演唱更加准确。另外，指挥人员还要注意在整个演唱过程中使自己的指挥动作保持一致，避免发生在相同的位置出现不同的指挥动作，从而给合唱队员或钢琴伴奏者造成困惑。

演出编排的内容主要包括两个方面：第一，规划设计正式演出之前走台的时间、彩排的时间以及所需要的次数。同时，还要提前评估演出场地的音响效果，这是因为不同的演出场所有不同的音响效果，比如音乐厅的音响效果就不同于广场和剧场的音响效果。如果遇到这些问题，指挥应该及时调整合唱队演唱的音响，并根据演出场地的实际情况将最适合的演唱音响创建出来；第二，合理地设计合唱队的舞台表演。随着时代的不断发展和进步，人们的欣赏水平也越来越高，单纯的合唱已经无法满足人们的欣赏要求，这对于作为一门表演艺术的合唱艺术来说也是一样的，因此应该大胆地突破以往的“队列式”和“城墙式”的队形，组织排练一些具有新意的队形。当前，可以在电视或者手机等终端设备上经常看到少数民族的合唱，并且可以发现他们在合唱中经常融入本民族的舞蹈，甚至直接在舞台上展现本民族的生活场景。当今，大部分的合唱都会带有不同程度的舞台表演，因此指挥还要对合唱的队形和动作进行合理的设计，当然也可以请专业的舞蹈老师根据音乐作品的内涵和表现形式设计一些合适的表演动作。

结 语

综上所述，合唱指挥细致认真的案头工作对于整个合唱演出的顺利进行有着非常重要的作用，著名的指挥大使马革顺先生也曾指出指挥者应该对作品进行深思熟虑的计划和安排，同时还应充分详尽地准备和研究合唱作品。