陈子怡

摘要：神话是人们在生产生活中通过想象和幻想创造出的人格化的神形象，马克思曾经说过：“任何神话都是用想象和借助想象以征服自然力，支配自然力，把自然力加以形象化，是已经通过人民的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身。”这一论述揭示了神话的本质，神话故事所包含的想象是一种能动的想象，除了自身具有的永久性艺术魅力之外，还对各民族艺术发展，产生了极深远的影响。神话故事一方面凭借着独特的方式反映远古时期的人类生活及历史发展进程，另一方面向我们展现了远古人民的心灵世界，为探索远古时代的历史透露了许多珍贵信息，也为了解远古人民的意识、情感、精神、意志和性格提供了不少形象的资料，具有不朽的认识价值。

关键词：神话IP;中国动漫; 艺术影响

中国神话故事大多起源于《佛经》、《山海经》、《楚辞》、《国语》、《独异志》等古典史籍中，是中国传统文化宝库的瑰宝，综合了传说、寓言、史传资料等因素，主要包括创世神话、自然神话、英雄神话和传奇神话，大致经历了从灵性神话到神性神话再到人性神话的不同阶段，浩如烟海，并成为源远流长的中国精神的源头，盘古创世、夸父逐日、女娲补天、愚公移山、神农尝百草、大禹治水、精卫填海……这一个个影响深远的古代神话传说无一不展示着古代劳动人民对自然的认知和无限的幻想，体现着人们对美好生活的向往和追求。

从古至今，中国神话故事经历了悠久时光的考验，成为我们现代人在文化艺术创作、借鉴的主要来源地，中国的神话故事本身就含有有象征含义、夸张表现等艺术特点，其独特的故事性和历史感增强了动漫的观赏性。日本动漫艺术早已经把创作触角伸向了中国多彩多样的神话故事，比如，一千年前《山海经》传至日本，在日本江户时代衍生为《怪奇鸟兽画卷》，此书将《山海经》中登场的 76 种妖怪描绘在册，时至今日也在日本广为流传，千奇百怪的怪兽激发了日本文化和文学作品的创意源泉，日本大热的动漫《少年阴阳师》中很多怪物就来自于中国《山海经》中。中国动漫现状虽不容乐观，存在着许多主客观问题，但纵观在中国动漫发展史，以神话故事为题材进行创作的中国动漫依旧在国际上声名大噪口碑极佳，1941年由万氏兄弟制作出品的中国第一部动漫长片《铁扇公主》，走出国门，在东南亚和日本地区都得以发行，并受到国内外人们的热情赞赏;1983年上海美术电影厂拍摄的水墨风格剪纸片《鹬蚌相争》以其浓郁的民族风格获得第十三届柏林国际电影节银熊奖、加拿大多伦多国际动漫电影节特别奖和文化部1984年年度优秀美术片奖;1979年中国第一部彩色宽银幕动漫长片《哪吒闹海》，更是获得多项国际大奖，成为第一部在戛纳参展的华语动画电影。虽然在目前看来中国动漫的辉煌历史是在一个相对封闭的状态下创作出来的，有着强烈的“自产自销”的作坊式经济色彩，但却也因此构建了自己独特的民族特色，凭借着从中华民族多姿多彩的文化中汲取豐富的精神财富，并结合本民族形式多样的表现手法表现出来，中国神话题材的动漫走出国门，推向世界，并且赢得了国内外观众的认可，由此我们可以清晰看出，在中国原创动漫的鼎盛时期，国内动漫创作始终坚持依托中国自己的IP，拓展自己的道路，以传统的形式为中国人所喜爱，以中华民族的文化内涵令世界惊奇。

在经历了很长一段低谷之后，近年来，由中国神话IP创造出来的动漫作品更是大放异彩，绽放着国漫之光，2015年的《西游记之大圣归来》是根据中国传统神话故事《西游记》进行拓展和演绎的，经久不衰的神话IP搭配全球先进的3D特效以及东方神韵的武术打斗场面，把一个人尽皆知的神话故事拍出了震撼人心的博大情怀;2016年的《大鱼海棠》创意主要源自《庄子·逍遥游》，还融合了许多来自古书《山海经》、《搜神记》与上古神话“女娲补天”等的传统元素，充满了中国的神秘感与浪漫色彩，获第15届布达佩斯国际动漫电影节最佳动漫长片奖;2019年的《白蛇：缘起》在“白蛇传”基础上有所创新，水墨、泛舟、山水、塔、伞、发簪、衣襟、人物走动的姿态，无一不是中国风的展现;同年的《哪吒之魔童降世》也改编自中国神话故事，讲述了哪吒虽“生而为魔”却“逆天而行斗到底”的成长经历的故事，在前作的基础上大胆创新，既保留了中国传统文化的精髓，又加入了流行元素，让所要展现的文化更易于被受众接受。

纵观古今，中国神话IP对中国动漫的影响主要体现在两个方面，最基本的一个是影响作品本身的剧情、风格、精神等，更深层次的一个是助推了动漫作品的接受度。从第一个方面来说，“越是民族的，越是世界的”已经成为艺术创作的一条普遍性的公理，而中华民族神话IP可谓是我国动漫艺术创作取之不尽的源泉，无论当前作品的导演、编剧、设计等执行人员在神话改编拓展的作品中如何加入自身见解，如何丰富故事剧情，其素材、方向、创作思路、灵感的源头都是不变的神话故事。比如耳熟能详的作品《宝莲灯》，由我国古代神话《沉香劈山救母》的故事改编而成，在原来单薄的故事上，作品扩充了主配角的各条故事线，完整讲述了圣母与刘彦昌成婚之后生下主人公沉香，而圣母之兄二郎神竟盗走宝莲灯并将圣母压在华山之下，十五年后沉香逐渐长大成人，历经磨难，学得武艺，劈山救母，宝莲灯重放光明，可见无论如何改编，神话IP所传达的精神依旧不变，主人公依旧性格纯真质朴机敏聪慧百折不挠，依旧越挫越勇不畏艰难险阻，深入人心的神话剧情只会随着作品的再创作被放大，而不会被扭曲，当然不只是剧情，包括人物形象也是一脉相承，神话故事中对人物形象性格的刻画也一并影响这动漫的人物形象设计，以1981年出品的动画美术作品《九色鹿》为例，该作品根据敦煌壁画《鹿王本生》故事改编，造型蓝本以记载故事的壁画为原型，借鉴了壁画上美术的审美意识来表现九色鹿的婀娜、温柔，同时借鉴了佛教的审美理想，表现了九色鹿勇敢无畏的土者风范，作品既借以神话对人性的卑劣做出了刻骨的批判，同样也将佛学中善恶因果的禅意跃然光影，神话传说和动漫在创作、意境等各个方面都有着千丝万缕的联系。

神话故事从某种程度上来说，是一个国民认知度极高的IP，贴上神话IP的动漫作品，更能够帮助国产动漫作品被关注，对观众的吸引力自然是水涨船高，尽管大部分作品中，虽然是以神话故事的人物作为主角，但早已提炼出独属的主旨，故事的完整度、画风的新颖度也远超前作，都不能掩盖神话题材作品之于中国观众非比寻常的意义。以《西游记之大圣归来》为例，虽然在剧情制作、视觉原创力上有明显缺陷，但每个中国人都理所当然地会爱上孙悟空，每一代中国人都有属于自己的孙悟空，看过之后的观众还是不住赞叹“我们终于有自己的守护神了”“感觉看到了独属于我们的英雄宇宙”“是时候让我们的猴子去惊艳四方了”，素材丰富、底蕴身后的中国神话IP虽然不能直接帮助国产动漫作品一鸣惊人，但是的确能够让国产动漫作品以一种不可复制的身姿出现在所有人面前。

长久以来，中国动漫遭受着许多诟病，屏幕上充斥着各种世界观扭曲、形象幼稚化、空洞恶趣味的动漫作品，直到前文提过的2015年《大圣归来》的横空出世确实成为许多人心中国漫崛起的星星之火，就此开启了神话IP动漫的热潮，此后《大鱼海棠》《大护法》等作品接踵而至，而19年的《哪吒之魔童降世》推动这一趋势继续神话，相信原定于今年春节档的《姜子牙》会继续促进神话IP动漫的大热之势。女娲、夸父、后羿、嫦娥、刑天、孙悟空、猪八戒、哪吒……中国不缺脍炙人口的原型，尽管中国神话并不是一个成文的统一体系，但足够支撑起我们构建自己的神话IP动漫体系，把不同领域、不同形象、不同时间段的神话IP，通过合乎逻辑的故事手段串联起来，树立民族的动漫风格，这才是迈向动漫强国的必由之路。