王佳上

细心的观众会发现，一部电影的导演地位是超然的，电影会被视为他的作品。票房高低，评价好坏，全都由导演负主要责任。甚至，有人认为，连演员拿不出好的表现，导演也有责任。张黎导演接受采访时，曾经说过：“没有差演员，只有不会调教演员的导演”。最近《演员请就位》这档综艺节目颇受关注，在节目里，完整呈现了导演们对参赛演员如何进行选角及指导，很能说明问题。实践中，你也会发现，有些演员的演技忽高忽低，在某些作品里演技备受诟病，转眼在另外某些作品里却反复突然开窍般，呈现出非常精彩的表演，这里面不得不说导演在里面发挥着巨大的作用。接下来，会通过几个方面，谈谈我关于导演对演员影响的几点看法。

一、好的导演会给演员一个合适的角色。

不可否认，选角是个非常重要的事情，一个角色，需要找到合适他的演员，方能成功塑造。很多时候，演员很难纯靠演技去让角色成立。反之，好的导演独具慧眼，既能为角色找到合适的演员，又让演员有发挥的空间，让演员在合适的位置，发光发热。作为完全没有表演经验的新人，鹿晗在《重返20岁》的表演是让人满意的，这得益于他饰演的角色与他本人十分贴合，让他演得轻松，效果也不错。

二、导演的专业态度，会对演員有巨大的影响

我们常常听闻某某演员片场不敬业，滥用替身，各种抠图。这样对待工作的态度，又能交出什么样的表演 这虽说演员有很大问题，但导演又何尝没有问题 一个对待自己作品一丝不苟的导演，是不会容忍这类演员存在剧组的。相反，以要求严格出名的导演，其剧组的演员对待工作的态度也绝对不可能有丝毫含糊。演员拍摄的每个镜头，是需要导演认可才能过的，不然就得重新拍。导演精益求精的专业态度，对演员是最好引导，反之，导演对工作敷衍，演员也自然认真不起来。周星驰导演就是最好的例子，他对待自己电影的态度认真得近乎偏执，在他的剧组，演员不敢有丝毫懈怠，就连老搭档在片场对他也是敬畏三分，不敢有丝毫马虎。最终电影呈现出来的效果，也是非常好的。

三、导演对演员演技的打磨，能够让演员的演技得到提升

有些导演擅长调教演员，能给演员提出很多的建议，让演员更顺利地找到角色的感觉。很多演员都坦言，自己非常喜欢跟某位导演合作，原因不外乎是觉得每次合作都能让演员们得到提升。尤其对于新演员或者非科班出身演员来说，遇到能够点拨自己的导演，绝对是幸运至极。黄渤对张艺兴在《一出好戏》里的指导，效果突出，而张艺兴也拿出了让人惊喜的表演，成就了自己的代表作。

四、好的导演善于挖掘演技潜力，促成演员对自己的演技的超越，成就经典角色

对于许多成熟的演员来说，难免会遇到自己演技的瓶颈期。他们不是没有演技，但总是差了那么点意思，而好的导演，知道怎么让演员拿出最好的自己，挖掘角色的深度，成就经典。邓超一直是个很有实力的演员，但让人信服的作品不多，但在《烈日灼心》里，他拿出了影帝级的表演，某种程度上突破自己的极限，成就了经典。实现导演、电影、演员之间的互相成就。