许京栋　黎海明　尹春栋

1839年法国画家达盖尔公布了他发明的“达盖尔银版摄影术”，于是世界上诞生了第一台可携式木箱照相机。这一时期的相机在设计上来说，形态笨重，色彩单一，结构比较复杂，材质是用木头制作而成。从19世纪发明摄影术至今，摄影术和照相机技术不断推进改变，由笨重的暗箱式摄影机进化到了后来的双反、单反照像机，以及现在的无反式照相机，手机。随着摄影技术不断迭代更新，人们能用摄影做的事越来越多，从开始的记录历史到后来的艺术创作，又发展到了满足商家或者个人的商业摄影。随着AI技术，3D技术的发展，有人说商业摄影作为满足商业需求的行业必将会被更先进的技术所取代。那么我们就以历史发展的角度来思考商业摄影未来的发展方向。

首先，在摄影术诞生前，绘画也是为了记录，哪怕是岩洞壁画上那头古老的牛，那种幼稚初级的绘画方式所体现的是对自然生活的观察与认识，为的就是能够客观再现人眼所看到的世界。无论东西方绘画发展到怎样的时期，“再现”一度是画家们最热衷的。为了更好的绘制出眼睛所看到的一切，西方发展出系统的绘画科学理论体系，东方则将哲学意识运用在绘画中，两者逐渐走上不同方向。只不过这种“再现”总会或多或少附带画家本人对世界的观察认识与理解分析，使得这种绘画“再现”永远不可能做到完全的客观。

摄影术诞生后，画家们发现自己无法再担起“再现”这个责任，因为摄影能够尽可能的“复原”人眼所看到的世界，并且不带有人眼可能产生的“错觉”（空间距离、色彩对比、画面情绪等），以绘画“再现”这个世界的道路也就到了穷途末路。……