【摘要】随着世界音乐文化发展脚步的不断加快，我国民族音乐的发展也在提速，同时我国也开始探索声乐的重要性，特别是对于教学机构来说，在声乐教学的过程中，怎样提高声乐表演专业的审美，这是学校在声音表演教学工作中需要着重考虑的问题。目前，根据我国大多数学校的声乐教学现状来看，在教学实践中仍然存在大量问题，所以，声乐教师需要积极探索声乐教学方法，从弘扬我国优秀传统文化的层面上去进行改革与创新，以此来提高学生的声乐审美水平，激发学生的音乐热情，增加自己的教学经验，使我国民族声乐表演教育事业蓬勃发展。本文主要是围绕着探讨声乐表演专业的审美培养方法为主展开讨论的，希望能够为我国的声乐表演教学工作的顺利开展带来一定的帮助，以此来推动我国的民族音乐文化走向世界。

【关键词】声乐表演专业;审美培养;方法

【中图分类号】J616           【文献标识码】A          【文章编号】2096-8264（2020）33-0071-02

在许多音乐表演形式中，声乐具有很高的审美表达和音乐感染力， 声乐表演等表现形式更丰富，声乐美学被定义为声乐的审美，是人的心理表达过程，当人们在审美意识产生之初就主观地反映美，即“美感”，而这种“美感”主要通过这种形式的音乐表达，在进化过程中传达审美意识不断强烈，最终形成一种专业审美。

培养学生的声乐表演审美意识是声乐表演的基础要求，也是提高表演者审美能力的根本需求。文化与教育是一种相辅相成的形式，声乐教育也是当前教育工作中的重要组成部分，优秀的传统文化在一定程度上可以为社会的发展做出贡献。它不仅能有效提高学生的专业知识水平，而且能增强学生的声乐审美能力，学生在掌握不同能力和知识的过程中，加强对传统文化形式的认知。在声乐表演课程中，教师可以关注这一教育内容，以提高学生的声乐素养。

一、声乐表演专业的审美培养方法

（一）树立良好的声乐表演审美意识

声乐表演的灵魂和本质是自然界万物的审美，开启审美意识的灵感才能感受到世间万物美的魅力，这样才能创造出一种音乐感染，音乐创作在正确的表达和意识中作为社会的反映，反过来又影响社会，又以某种方式影响社会，声乐美学反映了歌曲音乐和自然之美，我们需要传递和探索这种美好的感觉，以创造出一种更加积极和美好的世界观和生活观、价值观，感受音乐的魅力，提高对音乐的理解，发现生活之美。在声乐表演中培养审美能力需要注意保持“天然之态”，尤其重要的是，人们在学习声乐之前有自己的“纯自然”声音，而在歌曲学习的开始过程中，往往显得不自然，在尽可能使用自己自然声音来学习一首歌曲时，许多人在这种不愉快的感觉中逐渐失去了对声乐的热爱，所以需要注重加强声乐的审美修养，培养原创音乐学者在声乐表演中的兴趣和审美，调整学习形式对更好地接受在学习过程中的不适非常有用。在培养审美意识之后，它能够更好地帮助人们创造更加积极、健康的世界观、人生观和价值观。

（二）为学生制定合理的教学方案

由于某些声乐教师自己的水平有限，对声乐的概念和内涵理解不够，并且没有足夠了解到声乐教学的重要作用， 他们的教学理念和教学方法大部分跟不上现代的发展。声乐教学中的主要问题：一是教学过程比较宽松，不够认真，缺乏明确的课程和目标;其次，在实际的音乐教学过程中，大多数声乐教师对教学没有热情，缺乏相对的责任心;例如，在教学生唱歌时，教师应确保他们不使用学生不理解的语言，因为这会导致学生无法吸收信息。教师应尽最大努力通过简洁明了的语言表达深奥的困难问题，开发适合学生的声音音乐教程，使学生能够理解和掌握更多的难懂的音乐信息点，学生教师讲解声乐知识，拜访学生家长等教学方式，使学生能够促进深入理解和加深记忆。从而促进老师与学生之间交流互动，使学生真正提高声乐学习效率和专业水平。

（三）培养学生对声乐的学习兴趣

有些学生唱歌的天赋不足，因为他们过去几乎零接触音乐，有些学生可能没有什么天赋，因为他们天生对歌曲的感知能力较弱;和一小部分学生本身可能对声乐不感兴趣， 所以他们找不到动机学习声乐。因此，无论是良好的基础，还是学习的兴趣，这是导致学生缺乏声乐热情的一个重要因素。在声乐教学过程中，教师应针对每个学生的问题进行有针对性的教学和培训，彻底解决学生学习的兴趣，帮助学生打下声乐基础，提高学生学习兴趣。

（四）利用民族音乐加强学生音乐审美

教师在培养学生音乐审美时，需要注意引导学生多多关注民族音乐，我国的民族音乐有着悠久的历史文化，具有强烈的民族色彩和民族特色，能够体现出我国丰富的民族文化。因此，在声乐教学过程中，教师可以指导学生学习经典民族声乐，在新中国成立70周年，由陈凯歌等七名导演一起创作的献礼剧《我和我的祖国》，这部影片一上映就引起了热烈反响，其中引起反响最大的就当属王菲演唱的同名主题曲《我和我的祖国》，该歌曲一流出，国庆期间几乎人人嘴里都哼着这首歌曲，如果李谷一教师演唱的版本是展现出了我国经过重重波折磨难后的磅礴气势，王菲演唱的版本则是描绘出了现代美好岁月的平静祥和。

通过带领歌唱民族歌曲能够深刻地让学生认识到我们国家过去所经历的艰辛磨难，也能够让他们更加珍惜现在的幸福时光。很多时候音乐不仅仅作为一种娱乐形式而存在，它更多的是作为载体来传播优秀积极的文化精神，即使现在身处于和平年代的我们一听到《保卫黄河》这样的慷慨激昂的歌曲，立马仿佛回到了那个抗日英雄不畏艰险，甘于为人民抛头颅洒热血的时代，利用民族音乐培养学生的民族意识，这也是一种价值所在。加强学生的心理教育在教学过程中也是十分重要的。所以在音乐课堂的教学中，教师还应该将学习内容与心理教育相结合起来，比如可以多给学生放一些我国本土的音乐，这类型的音乐就有《我和我的祖国》《东方之珠》和《十送红军》等等，这些歌曲不仅传承了我国的经典的红色文化，而且都是比较受现代年轻人的喜爱，结合他们的喜好又能够融入民族元素可以达到很好的一个声乐教学目的。在声乐教学过程中提高学生知识水平的同时，以此来提高学生的声乐审美水平，传达积极正面的价值观，从而引导学生在学习声乐知识的同时，更能够学习到正确的道德价值观。

（五）通过乐器帮助学生领悟节奏审美

乐器也是优秀民族音乐作品的画龙点睛之处，经典古筝名曲《十面埋伏》整首曲子节奏紧凑，扣人心弦。不禁让人联想到《琵琶行》中的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”。

所以，乐器对于声乐表演来说十分重要。在声乐教学过程中加入乐器的使用能够很好地帮助学生找到节奏点，在声乐教学过程中，乐器是声乐教学中的重要武器。乐器在提高学生声乐审美水平、提高学生音乐素养方面起着重要的作用。

同时，乐器教学还可以提高学生的音乐表现力和教育的创新能力，因此音乐教学班必须发挥乐器教学的作用，这不仅是声乐教学的基础，也是提高学生音乐学习效果的重要一步。学生通常喜欢节奏更紧凑的歌曲。基于此，教师可以教给学生一些需要用到乐器的歌曲来深入学习音乐知识，例如《牧童短笛》，它的旋律和节奏的色彩因素浓厚，主要以清新流畅的节奏线条和呼应对答式的二声部复调旋律，给人们展现出了牧童放牧、吹笛的情景。这首音乐作品还采用了传统的民间舞蹈风格，体现了民族美。节奏旋律较为欢快，是学生喜欢的音乐类型。声乐教师就可以为学生演奏这首曲子，让学生切身实际地感受乐器节奏的悠扬的节奏旋律。

二、结语

在声表演专业培养学生审美的过程中，教师应该注重教学方式，教学方式既要使学生的声乐鉴赏水平提高，又要能够促进学生德育方面的成长，教师可通过将经典民族音乐和学生的思想建设相结合起来，来对学生的音乐学习进行一个有效的培养，从而能够促进学生的全面发展。当前，我国的声乐专业属于高速发展阶段，我国音乐教育者应更深入地去了解当前的发展形势，跟上时代发展的脚步，把我国传统文化通过音乐的形式传播到世界各地去，以此来提高我国的文化自信。学校需要打造一套更加多样化的教学机制，主要核心始终围绕着发展我国优秀传统音乐文化，参考国外声乐表演教学的成功经验，加深我国学生对民族音乐的认同与热爱，通过这样的方式才能进一步传承和发展我国的民族文化。

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作者简介：

郭亭君，女，汉族，广东深圳人，讲师，博士，吉林外国语大学，研究方向：声乐表演艺术。