摘要：舞蹈表演是一种表演艺术，能够展现人们的情感和思想。在舞蹈表演过程中，表演者需要通过肢体动作向观众展现相应的意义，同时和观众进行交流。这对于舞蹈演员而言是非常大的考验，通过自身的肢体表演，将自身的真实情感表现出来，这样的舞蹈才能吸引观众也能够引起观众的共鸣，具有一定的欣赏价值，可见舞蹈动作的重要性。因此，本文就对舞蹈表演中舞蹈动作与表演的关系进行分析。

关键词：舞蹈表演 舞蹈动作 关系

舞蹈是一种通过动作将情感和意义展现出来的艺术，对于舞蹈而言，其灵感源于生活，可以在不同的情境中表现不同的意义，具有一定的审美价值，同时也具有时代性，不同时代的舞蹈不仅动作有很大的差异，想要表述的意义也大不相同。舞蹈动作在舞蹈表演中是非常重要的，舞蹈表演者通过舞蹈动作进行表演，和观众进行交流，向观众传达信息，有助于文化的传播。

一、舞蹈的基本姿态、风格及文化内涵概述

（一）舞蹈的基本姿态

舞蹈的基本姿态要求表演者肢体要协调、自如地进行一些动作。如果身体不够协调，在做一些动作时会很僵硬、不自然，不仅无法将舞蹈的优美展现给观众，还会导致观众无法理解舞蹈想要表述的含义。舞蹈表演者想要展现舞蹈的美感，确保舞蹈的质量，就需要有良好的协调性，这是舞蹈表演的必要条件。[1]

（二）舞蹈的风格

在舞蹈表演中，风格也是非常重要的，有些舞蹈从表演者的动作就可以看出其风格，比如，西班牙舞蹈比较奔放，在动作上大开大合有直观的体现，而中国的民族舞蹈风格则比较柔美，动作更加轻盈。

（三）舞蹈文化

舞蹈表演体现一定的舞蹈文化内涵，其中有人们对生活寄托的情感，也有的反映地域风情等，不仅如此，表演者的心态和表情对舞蹈表演也有着一定的影响。在舞蹈表演中，通过不同的展现形式能够展现不同的舞蹈文化，将想要表达的内涵通过舞蹈动作向人们进行展示，观众在对舞蹈表演进行观赏时，能够通过一些细节对舞蹈文化进行了解。

二、舞蹈动作简述

舞蹈动作源于生活，有些舞蹈动作是模仿自然界中的物体形态并对其进行变化而成。对于专业的表演者，需要对舞蹈的基本要领进行掌握，然后对舞蹈想要表述的意义进行理解，从而利用肢体将舞蹈动作展现出来，这是一种无声的表演，通过一些动作向观众传达含义，展现出舞蹈的情感内涵。[2]除此之外，很多舞蹈作品还结合了其他舞蹈形式的动作，从而让舞蹈表演的内涵得到提升，比如我国的少数民族其舞蹈动作很多是源于动物的形态和生活，因此，其舞蹈表演能够给人一种真实的美感。在其他舞蹈动作中，也可以对这些少数民族的舞蹈动作进行借鉴。

三、舞蹈动作与舞蹈表演间的关系

（一）舞蹈表演中对表情的管理

舞蹈表演是一种无声的表演，不仅需要优美协调的肢体动作和观众进行交流，并向观众传递信息，还需要表演者具有一定的表情管理能力，这样才能够让舞蹈表演内涵更加丰富，也有助于观众对舞蹈含义的理解。在舞蹈表演中，表演者的表情需要随着舞蹈情节的变化而变化，这能够直观地引起观众的共鸣，唤起观众的情感，从而能够吸引观众，让观众全身心地投入到舞蹈欣赏中。[3]舞蹈是表演者和观众进行交流的媒介，随着舞蹈内容的变化，表演者能够通过表情向观众展现出喜怒哀乐，观众通过表演者的表情，能够对舞蹈的内容进一步的了解。比如，表演者瞪眼表示愤怒，眉毛挑起表示喜悦，皱眉表示悲伤等，观众通过不同的表情，可以判断出表演的内容和舞蹈中的人物心情。由此可以看出，在舞蹈表演中，表演者的表情管理是非常重要的。

（二）舞蹈表演中对气息的管理

在舞蹈表演中，舞蹈表演者是全場的焦点，观众都会注视着表演者。因此，表演者在表演过程中比较动作流畅、动作优美就会给观众更好的观赏感。在此基础上，舞蹈表演者需要注意自身的吸气和呼气，这是需要有一定节奏的，身体动作和呼吸都伴随着舞蹈音乐的节奏而进行，这会让舞蹈的美感得到提升。更为重要的是，表演者的气息如果合理，这就会让表演者的心态保持平衡，在做动作和表情管理时更加自然，能找准舞蹈的节奏，从而让舞蹈动作更加具有穿透力，观众在对舞蹈进行欣赏时，也会感受到表演者在表演过程中的轻松和自然，大大提升了舞蹈表演的美感。[4]如果表演者的气息管理做得不好，这对于整体的舞蹈而言都是有一定影响的，呼吸急促会导致表情管理不到位，动作也无法做标准，从而降低了舞蹈的美感，也不利于观众的欣赏。

（三）舞蹈表演中对身体各个部位的管理

舞蹈表演中身体各个部位的管理也是必要的，这也是表演者在学习舞蹈时必须重视的，只有对身体各个部位进行正确的管理，才能够让舞蹈动作更加合理，提升舞蹈的美感，对舞蹈表演的观赏性有着明显的提高。比如，在芭蕾舞中，表演者的手臂伸展度就是非常重要的，这是芭蕾舞中非常重要的舞蹈动作，能够充分展现舞蹈的美感。由此可以看出，在舞蹈中对身体各个部位的管理是必要的。在很多舞蹈中，身体部位的管理其实就是生活中常见的动作，通过舞蹈艺术的形式展现出来，能够提升美感，也有助于观众对舞蹈内容的了解。在这样的环境中，观众的心情能够得到放松，舞蹈表演者在表演过程中也更加自如。在对身体各个部位进行管理时，也需要考虑动作是否能够和舞蹈内容融合，只有融合度高的动作才能够提升舞蹈的内涵。[5]

（四）舞蹈表演中情感的管理

舞蹈表演主要以舞蹈动作为主，通过不同的动作对舞蹈进行表演，让观众通过观看舞蹈动作对舞蹈表演的内容进行了解。在此基础上，舞蹈表演者需要对自身的情感进行管理，这是对舞蹈表演的升华。舞蹈表演必须有内容、有内涵，通过艺术化的动作对其进行演绎，同时也需要表演者在表演时能够融入情感，这样才能够让舞蹈表演具有灵魂和吸引力，对于同样的舞蹈，由于表演者不同，对舞蹈内涵的理解也就不同，这就导致舞蹈表演者在表演时所融入的情感不同，从而让舞蹈表演的效果也不同。[6]由此可以看出，在舞蹈表演中，舞蹈表演者的情感管理是非常重要的。

（五）舞蹈表演中细节的管理

对于舞蹈动作而言，动作幅度较大的舞蹈是比较容易表现的，而在舞蹈中的一些细节则是相对较难的，也是舞蹈表演者在表演时容易忽视的细节。如果没有对舞蹈中的细节进行着重的表演，就容易导致舞蹈失去灵性。因此，在舞蹈表演中，不能够忽视对细节的管理，特别是一些微小的方面，更应该引起表演者的重视，只有对细节进行了处理，才能够让舞蹈更加完善，才能够给予观众震撼的感觉，从而让观众对舞蹈中的情感和内容都能够进行了解，提升舞蹈美感的同时也提高了舞蹈的价值和观赏性。

（六）舞蹈表演中服装的管理

在舞蹈表演中，服装的管理也是非常重要的，对于舞蹈而言，不仅仅需要向观众展现舞蹈动作，还需要和服装进行配合，这样的舞蹈才能够让舞蹈的观赏性得到提高，在舞蹈表演中，需要让服装符合舞蹈表演的要求，这样才可以让舞蹈更加能够展现其内涵。对于观众而言，能够通过舞蹈演员的服装对舞蹈情节进行了解。除此之外，舞蹈表演者在进行表演时，其动作和所穿的服装也是有一定联系的。由此可以看出，舞蹈表演和服装具有一定的关系，能够让观众了解舞蹈的背景和含义，而舞蹈动作也和服装有着一定的关系，不同的服装就会具有不同的舞蹈动作，从而让舞蹈动作和舞蹈表演具有一定的关系。服装是舞蹈表演和舞蹈动作的桥梁，不同的舞蹈服装所要展现的舞蹈情景就是不同的。

（七）舞蹈表演中音乐的管理

在舞蹈表演中，音乐对舞蹈也是有一定影响的，对于比较舒缓的音乐而言，舞蹈动作是轻盈的，并且动作也不会很张扬，而舞蹈表演更是能够让人心情愉悦，给予人们轻松的感觉。对于节奏感强的舞蹈音乐而言，舞蹈动作幅度较大，呈现夸张的意味。由此可以看出，通过舞蹈的音乐可以对舞蹈动作和舞蹈表演进行一定的了解，能够从本质上对其进行判定。

四、结语

综上所述，舞蹈表演所展现出来的美感，主要是舞蹈表演者通过舞蹈动作表现出来的，舞蹈动作和舞蹈表演是相辅相成的。在表演过程中，舞蹈演员需要将情感融入舞蹈表演中，注意舞蹈动作的细节，丰富表情管理和呼吸管理，从而为观众呈现舞蹈盛宴。舞蹈表演者通过舞蹈表演和观众进行交流，为观众讲述舞蹈中的故事。在融入情感后，舞蹈表演者才能够和观众产生共鸣，这对于舞蹈表演而言是非常重要的，再加上规范的舞蹈动作和一些表演细节，这才是舞蹈表演所具有的独特魅力。为了更好地进行舞蹈表演，就需要舞蹈演员在基本姿态上下功夫，同时要恰当地融入情感，在各种细节管理的辅助下，最终提高舞蹈表演的内涵。

参考文献：

[1]王琳珊.舞蹈表演中舞蹈动作与表演的关系分析[J].艺术科技，2019，32（04）：137.

[2]赵婷，王燕.舞蹈表演中舞蹈动作与表演的关系分析[J].戏剧之家，2019（06）：122.

[3]邹飞鹏，黄文君.舞蹈表演中舞蹈动作与表演的关系探讨[J].戏剧之家，2019（04）：139.

[4]刘丽珍.舞蹈表演中舞蹈动作与表演的关系[J].北方音乐，2018，38（19）：248.

[5]白玫.对舞蹈表演中舞蹈动作与表演关系的研究[J].戏剧之家，2018（31）：101.

[6]彭伟，张蕾.浅析舞蹈表演中舞蹈动作与表演的关系[J].戏剧之家，2016（04）：152.

（作者简介：益希卓玛，女，本科，青海省玉樹州民族歌舞团，中级，研究方向：舞蹈表演）（责任编辑 葛星星）