韩冬

摘要：摄影和绘画都是以平面的视觉效果展现给观众，而且摄影和绘画作为艺术的表现形式其主要功用都是再次呈现物体形象。可以说，摄影艺术自从绘画艺术诞生之日起，就和绘画艺术有着不可分割的紧密关系，而且两者相互渗透、相互影响、共同发展。国外学者们普遍认为摄影对于绘画艺术产生了重大的影响，摄影为绘画艺术的创作提供了新的可能。

关键词：摄影;绘画;创作

摄影和绘画都是以平面的视觉效果展现给观众，而且摄影和绘画作为艺术的表现形式其主要功用都是再次呈现物体形象。可以说，摄影艺术在从给面艺术诞生之日起，就和绘画艺术有着不可分割的紧密关系，而且两者相互渗透、相互影响、共同发展。在当代社会环境中，计算机数码技术的问世促使给画和图片得到了完美结合，绘画艺术家不但能够利用计算机数码技术便捷的摄取索材，还可以利用计算机对摄影素材进行二次加工，并利用计算机图像处理技术对图片进行再一次制作，形成各种理理夺目的处理效果。因此，在风景油画创作过程中也有很多艺术家借用现代摄影技术为风景油画提供素材，并影响风景油画创作的观念、形式以及创作过程等。所以，笔者以现代摄影对风景油画创作影响研究为题目，探究现代风景油画创作中的摄影技术运用和发展，以及为未来风景油画的创作提供借签。

在现阶段的社会环境中，视觉文化艺术已经转移为以图像为主，这个时代中各种图片、绘画。摄影等相互充斥井彼此交杂，而这种以图像为主的时代即我们现阶段的视觉文化时代。笔者从风景油画创作中的摄影技术运用出发探析两者的艺术形式结合，无疑为现代学术界如何处理一者的关系问题提供了理论借鉴。

从绘画艺术中脱离出来的摄影艺术其实和绘画艺术一样都从属于造型艺术，从这点来看，绘画艺术和摄影艺术两者有着相同的艺术语言，都是通过光与影、色彩配置、平面造型等视觉符号，展现出来某一事物或者某一场景的情绪、感官、动态，形成完美协调的三维立体形象，而且不同的艺术语言早就出来的立体图像有着不同的特征。通过风景油画创作中摄影技术的影响作用以及具体创作运用分析，更好的确定油画艺术存在的价值。并为以后风景油画创作中摄影技术的实践应用奠定详实的现实基础。

本文试通过对现代摄影对风景油画创作影响进行研究，首先对摄影与风景油画的相互关系进行阑标，并重点分析现代摄影对风景油画创作带来的各方面推动以及现代摄影与风景油画结合运用，最后对未来风景油画创作中摄影技术的运用提出了几点建议。

在摄影与油画相互发展过程之中，摄影逐渐在改变着绘画的创作技法，并形成不同的风格。摄影技术与印象主义几乎同时诞生。尽管两者同时利用光学的理论知识进行创作。由于早期摄影无法还原色彩，只有黑、白、灰三中色调，这一劣势却促成印象派比以往任何派别都更加注重色彩，加之当前科学思想对于绘画的影响力同样与日俱增，艺术创作者们开始从色彩科学的角度去表达那种在大自然感受到的那种光和色彩的感觉。印象主义创作者通常都热衷于对于生活之中日常可見的常见事物进行描绘，尽管主题思想并不深刻，但这明显受到摄影观念的影响。况且，在创作构图上面，印象主义油画在构图上面同样随心所欲。部分印象主义大师同样借助摄影照片捕捉形象。例如，印象主义画家德加就曾利用摄像机捕捉芭蕾舞演员在表演过程之中的优美动作，以使得作品真实感更加逼真。

1936年，德国著名学者瓦尔特·本雅明在自己著作《摄影小史》和《机械复制时代的艺术作品》中认为，在现阶段的视觉时代中，摄影和电影的发展为艺术的创新提供了新的发展理念。而且，本雅明认为新技术的创断会给架上绘画的发展带来积极的影响。正如本雅明所强调的那样：“艺术早就进入机械复制时代。而这个时代的艺术会让旧有的作品看上去更加珍贵。”因此，本雅明对于手工性的架上绘画非常重视，并认为由于机械复制才更使得手工绘画更为经典和弥足珍费。随后，法国哲学家鲍德里亚在自己著作《电子时代的艺术作品》中对于本雅明有关技术和影像二者关系进行更深层次的讨论，但是，鲍德里亚对于在艺术中使用新技术却持悲观论调。1967年，加拿大学者麦克卢汉在书籍《理解媒介：论人的延伸》中认为在现代视觉文化社会中，我们日常的生活已经受到影像化的影响。随后，中国学者朱其在采访艺术家格哈特·里希特时也对这位艺术家的“摄影绘画”进行询问，里希特则认为摄影图片为绘画艺术提供了新的视觉模式，并认为在绘画实践中运用摄影图片是可能的。另一位学者苏珊·桑塔格在自己的著作《论摄影》中认为视觉文化时代的新发展是很多架上绘画較摄影视党图片取代，“照片早就是诸多人代替绘画的艺术作品，并不是支持直观性的放置于受众的‘原创悬疑氛围。‘敢于看这种行为具有综合性，不管是什么优秀绘画都不可能在不具备任何形式的指示和支持下把其质量和价值观向受众进行传达。”贡布里希撰写的书籍《艺术发展史》则认为在世界上还没有摄影这门技术时，生存的人们在自己的人生放途中会至少一次请人把自己的肖像描绘下来。但是，摄膨术诞生之后，人们对于长时间当模特让别人绘画这份罪已经很少受了，可能在帮画家朋友忙的时候才会这样做。在这种情况下，绘画艺术家的生存压力越来越大，不得不依据摄影技术进行发展。因此，假如没有摄影技术对绘画艺术进行冲击的话。现代艺术至少也不会发展成现在这样。

从国外学者的相关研究中可以看出，国外学者们普遍认为摄影对于绘画艺术产生了重大的影响，摄影为绘画艺术的创作提供了新的可能。

参考文献：

[1]瓦尔特·本雅明著.王才勇译.摄影小史[M].南京：江苏人民出版社.2006.