（五邑大学文学院 529000）

傅梦宇 （武汉工程大学艺术设计学院 430000）

一、多维解读《岩间圣母》与《草地上的圣母》

达·芬奇与拉斐尔作为文艺复兴时期的艺术巨人，其作品受到了国内外长久以来的关注与解读。本文基于文艺复兴人文主义思潮下“对人的发现”，将具有内在关联性的两幅作品相互联系并进行比较研究。

《岩间圣母》是达·芬奇晚年为装饰圣弗朗西斯科教堂所绘的一副祭坛画。画面呈稳定的金字塔构图，以一处昏暗的岩洞为背景，描绘了耶稣与圣约翰会见的一幕。高有宏、王晓阳的《再议达·芬奇代表画作的艺术特色及贡献》指出，“达·芬奇提倡以理性表现艺术美感，主张神似大于形似的视觉表现艺术及其独创的明暗渐进法”1。周昊在《论油画〈岩间圣母〉中的异端思想》中，详细解读了前后两幅《岩间圣母》暗含的达·芬奇反教会倾向。

《草地上的圣母》是拉斐尔于1505年至1506年间创作的画作，画面色彩饱满温暖，与《岩间圣母》同为金字塔结构。王子轩在《对拉斐尔〈草地上的圣母〉中和谐画面的研究》一文中，对《草地上的圣母》的画面进行解构，详细分析了画中运用的“颜色振动”技法与视觉的和谐关系，“渐隐法”对三维空间的塑造作用。

二、《岩间圣母》与《草地上的圣母》的文化思想共性

（一）宗教改革背景下艺术创作打破神学枷锁

在中世纪，基督教统治着人们的思想，艺术沦为教廷传教的工具，绘画主要以壁画形式用于装饰教堂建筑。这一时期的绘画作品最看重叙事功能，通过关键人物与标志性动作传达特定的故事情节和宗教寓意，在色彩、结构、线条方面的表现手法偏向抽象化、扁平化。……