“和尚”“柳翠”舞民间
——论舞蹈艺术形象中的人性变奏
2020-07-13北京师范大学珠海分校艺术与传播学院519087
大众文艺 2020年6期
(北京师范大学珠海分校艺术与传播学院 519087)
“长期以来,我们对舞蹈的研究,只是单纯地对纯舞蹈本身的研究,比较关注舞蹈的精致、典雅、工整和纯艺术的审美咀嚼,而往往忽略非艺术化的行为动作。在传统的学术模式中,停下来跳才是舞蹈,而行进中的行为则不在舞蹈之列。”1殊不知,若想深刻了解一个国家舞蹈文化的发展之因果,从这个宏伟民族的民间舞蹈文化挖掘恰恰是真理,对于任何一门艺术也是恒古定律。从文化人类学的角度看,这种非规范性艺术化行为也正是代表着一种文化象征,“它包括两个层面的内容,一是外显媒介和载体,它可能是最为民族化,最具地方色彩,最具有民俗意味,最受当地人认可的文化形态;二是这种文化形态所包涵和体现的内隐的文化价值和意义”。2而在这些文化象征背后隐藏着的价值与意义,正是在历史和社会环境影响下的,对人性的探索。
一、“和尚”“柳翠”形象产生的特定环境
“大头和尚戏柳翠”是我国汉族百姓在民间用行进表演的方式来庆典节日的乐舞之一,演出形式为一戴大头和尚面具的男子与一扮相艳丽的女子对舞。原本早已远去的传统节庆仪式的影子,却在近年来“保护传统文化,守护精神家园”的呼吁声中重回人们的视线,不过,是否这样就让当代人真正地懂得非物质文化产物背后的文化价值及意义?作为一出民间流传下来的舞蹈作品,“大头和尚戏柳翠”类似于任何一种艺术行为,“不是决定于人们内在的、心理学上的种种力量和原因,而是取决于‘时代精神和周围的风俗’,取决于‘种族、环境、时代’三种因素”3。……
登录APP查看全文
