石 云,陆蕴枝

(广东海洋大学寸金学院,广东 湛江524000)

中国刺绣历史悠久,绣品的纹样装饰效果强,具有独特的艺术风格。从中国服装的发展史来看,商周到战国时期刺绣的发达与广泛的使用在《左传》中的“衣必绣之”可以体现出来;秦汉到唐宋,中国的刺绣达到繁荣,唐代诗人白居易的诗句“红楼富家女,金镂刺罗襦”充分体现了当时刺绣的普及与繁荣;元明时期的刺绣比唐宋时期更有提高,现今的很多刺绣针法如著名的“顾绣”都来源于这一时期;在清朝,刺绣工艺达到了鼎盛,出现了百花齐放的景象;直到现代,刺绣仍是中国最大的工艺美术行业之一,在服装设计的装饰设计运用上占有非常重要的地位。多种刺绣如苏绣、麻布绣、汉绣、鲁绣和苗绣等工艺技法成为中国国家级的非物质文化遗产。

1 刺绣的内涵与审美

1.1 刺绣的概念与分类

刺绣按实现方式分为手绣与机绣,手绣是用各种颜色的丝、绒、棉线在绸、缎、布帛、毡、皮革等材料上,借助手针的运行穿刺,构成花型、图像或者文字图案[1]。机绣是机器绣制的刺绣,20世纪30年代从法国和英国传入中国,机绣生产具有技艺容易掌握,投资见效快等特点,在中国得到了很大发展。

中国刺绣种类繁多,如取现实主义手法擅长表现物态神情的苏绣;如施针简单,针脚长短不一,习惯用金线围绕,掩遮补齐之处的粤绣;如色彩鲜艳,用针平整,丝路清晰,片线光亮,具有浓厚地方特色的蜀绣;还有刺绣的绒丝线在溶液中进行处理,防止起毛,多以国画为题材,形态生动逼真的湘绣。除四大名绣外,中国各地还有很多绣种,按地域分有鲁绣、闵绣、杭绣、汴绣和苗绣等;按照材料分有丝绣、羽毛绣、发绣等。每种刺绣都具有各自独特的风格[2]。

1.2 刺绣的审美特点

中国的刺绣依存在服装或者服饰品上,体现了审美与实用共融的统一性,是中国人民历史、文化、信仰、艺术的体现。刺绣的审美首先体现在色彩美,绣品一般是由不同颜色的绣线刺绣而成,从欣赏者的角度观赏作品时会感觉到色彩带来的一种视觉美的享受,如喜庆、典雅、和谐、对比的色彩美等。色彩明快、华美艳丽的粤绣给人一种民间艺术的装饰风格的感受,色彩典雅柔和的苏绣给人一种舒适、情趣性的装饰风格感受。刺绣审美体现了民族的精神与文化的美,刺绣来源于生活,体现人们的生活感受、生活崇拜、生活寓意和生活文化等,刺绣作品由此也代表了精神与文化。刺绣审美也表现在技术美,每种针法刺绣出来的作品各具特色,如湘绣极讲究绣针和绣线,以参针为它的针法特色,绣线像毫发,体现湘绣独特的技术美。刺绣审美还体现寓意美,作品往往体现很多的隐喻,寓意吉祥幸福的含义,如绣品中通常将仙鹤与青松织绣在一起,取名为“松鹤延年”等[3]。

1.3 刺绣在旧衣再生设计中的发展状况

刺绣用于旧衣再生设计在中国古代早有实例,中国明代流行的“水田衣”,是用各色零碎面料拼合缝制成的服装,纯朴而别致,富有韵律感,在古代已经开始了废纺织品的再生设计与制作;明代补服的补子是使用40～50 cm左右的绸缎,织绣上不同纹样,再缀补到官服上,文武官穿着补缀图案的补服表示品级;在《红楼梦》第五十二回中晴雯病补雀毛裘,晴雯用针分出经纬,按照衣服的纹路来回织补,这是对已破坏的衣服的一种弥补设计,让其重新恢复使用价值;在中国解放初期,衣服缺乏,人们对破洞旧衣一般选择贴布补、贴布绣、刺绣等手段,也是对旧衣再生设计的一种表现。

现在人们在时尚潮流趋势的影响下,对衣服的更换率越来越高,旧衣产生越来越多,衣服的所有者、品牌设计者、旧衣再生设计协会等都可以在原本不具美感或过时的旧衣上进行创新改造设计。目前国内关于旧衣再生设计市场中,如纸艺网、手工帝、肉丁网、妈妈帮等网站上有大量关于在旧衣上进行刺绣的具体操作方法,这给旧衣个人所有者进行再生设计提供了广泛的实例学习资源。国内旧衣再生设计做的比较成功的品牌有张娜的“再造衣银行”。国内还有很多高校服装专业材料课和服装设计工作室开展关于刺绣在旧衣再生设计中的训练。

2 刺绣在旧衣再生设计中的特点

旧衣再生设计是指对废旧的衣服运用设计手段进行重新设计与重新制作后,成为全新的时装,而刺绣是旧衣再生设计中的一种设计方法。衣服成为旧衣的原因包括款式过时、弄脏、破口、褪色和穿着者的喜新厌旧等情况,刺绣对旧衣再生设计根据不同的旧衣来源呈现不同的设计特点。

2.1 弥补性

刺绣一般是以文字、花型、动物、几何图形等纹样在服装上刺绣,来弥补旧衣自身不足,如旧衣是由洗不掉的墨水痕迹、油渍或者是撕裂口而导致衣服淘汰,可以用适合这件旧衣风格的图案,再选择合适的刺绣针法绣在这些特有的地方,掩盖这些缺点,或者选择市场已有的绣片直接贴缝这些特有的地方,不管用手工刺绣或者选择现成的绣片,最终再生设计的结果是旧衣变新衣,实现重穿的价值。

2.2 约束性

刺绣元素用在旧衣再生设计中,在进行图案与色彩配置设计时要受到旧衣本身的款式、材质和色彩的制约。如一件旧的黑色棉衬衫做刺绣再生设计时,在色彩上,选择绣线颜色要能在黑色上凸显刺绣图案,根据需要的设计风格选择白、红、灰蓝、高级灰、绿色等颜色绣线;刺绣的图案也要受到款式的约束,旧衬衫款式已经存在,刺绣的图案大小必定受到裁片位置和裁片形状的限制,需选择合适风格的图案进行再生设计;绣线的材质选择根据黑色衬衫的棉质质地进行,体现休闲风格选择棉线,体现个性设计的选择有光泽的绣线。旧衣作为一种独特的材料,自身有原来的设计魅力,在这基础上添加点睛之笔会让旧衣再生光彩。

2.3 设计的创新性与艺术性

在旧衣上再生设计本身就是进行重新设计和重新创造,梳理原有的设计,增加新的刺绣元素,就是打破原有的设计面貌,进行创新性设计。刺绣是中国传统技艺,具有独特的手工艺术美,在旧衣上使用刺绣增加了旧衣的艺术性,如果选择的图案是传统图案设计还会让旧衣具有历史文化性,在旧衣设计上体现传统与现代审美的结合。

2.4 非遗文化传承性

刺绣已经成为中国非物质文化遗产中不可缺少的一部分,刺绣在旧衣再生设计中的应用可以促进非遗文化的传承。让新一代的青年意识到传统刺绣的重要性,体会刺绣的审美情感,在旧衣刺绣、旧衣改造的一针一线的手缝过程中体会刺绣传统技艺的美,在现代快节奏的社会发展中沉下心来学习刺绣,既完成了旧衣再生设计又做到了非遗文化的传承。

3 刺绣在旧衣再生设计中的应用实践

3.1 刺绣与旧服装再生设计融合

刺绣在旧衣上的改造,要准备的主要材料包括绣绷、绣花针、绣花线、剪刀和可供刺绣的旧衣。绣绷根据刺绣对象一般选择圆绷,其直径为13～30 cm,随时架绷随时绣,而且携带方便。还有一种方绷,由两根横轴和直档组成,旧衣由于已经是成品服装,不是成块的面料,刺绣一般在旧衣的零部件位置,方绷形状不合适,但有些前开口的旧衣后片大,可以用方绷,在旧衣再生设计中一般推荐用圆绷。绣针一般选择针身细长、针尾圆润的,长度选2.5～3 cm之间。绣花线根据绣花图案与旧衣的颜色选择。

刺绣在旧衣再生设计中的工序流程包括设计刺绣图稿、描稿、上绷、刺绣和后整理等。

第一步是设计刺绣稿,绣花图案根据旧衣款式风格,如图1(a)中的旧衣是一件圆领,正身是白色条纹的短袖衫,旧衣胸前本身就有深蓝灰英文印花字母装饰,在衣服的左胸字母上方有一块1 cm大小污渍,设计者在进行绣花图案设计时用一朵花型挡在污渍处,再配有茎和左右对称的叶子丰富这个花型设计,如图1(b)所示,花型色彩选择淡雅的黄棕色渐变到浅灰色,花蕊用深棕色,该绣花图案不管是图案设计还是色彩的搭配都和这件旧衣相得益彰,散发出新的光彩。图2(a)、图2(b)和图2(c)是在一件旧的白衬衫上设计的梅花刺绣,花型设计在左领和后背的右下方,形成呼应关系,刺绣的栩栩如生的梅花让旧白色衬衫具有民族风,令人感觉焕然一新。

图2 旧衬衫刺绣设计

第二步是描稿与上绷,如图3(a)中的旧衣上先定好需要设计花型的位置,用有色的褪色笔画出花型图案,画好花型后上绷。

第三步是刺绣,在上绷的位置选择颜色合适的丝带进行刺绣,如图3(b)中是选择了不同颜色的丝带用轮廓绣、直针叶子绣、绕针绣、复杂花叶绣等手法进行手工丝带刺绣,先绣底下的部分,再用手工丝带绣上面的花型部分,有层次有顺序的进行刺绣。

第四步是后整理,丝带绣结束后,调整整个刺绣画面的效果,缺的补上,多的拆除,着装在人身上看效果,如图3(c)中刺绣位置色彩的层次变化丰富,浅蓝色与深蓝的搭配,粉色与黄色的点缀。最后进行上浆、烫贴、压绷三道工序。

图3 旧衬衫丝带绣

图4 旧裤子刺绣

上图都是服装专业材料课程学生的刺绣在旧衣再生设计中的实践作品,图4(a)和4(b)从作品的设计到最后穿着是比较成功的旧衣再生设计示例。

3.2 刺绣与旧服饰品再生设计的融合

刺绣不仅可以对旧服装进行再生设计,也同样可以在旧包、旧帽子等旧服饰品上进行再生设计。由于旧服饰品的分割结构、面积大小与制作工艺比服装更复杂,有的地方在刺绣时连绣绷都放置不了,如图5(a)的旧包袋,旧服饰品再生设计需根据设计对象不同的结构选择不同的刺绣图案与刺绣方法。旧服饰品的再生设计程序和旧服装的差不多,包括设计刺绣图案、描绘刺绣图案、上绷、刺绣和后整理等。具体实施时要注意刺绣图案与旧服饰包袋的风格相适宜,设计结果要更能增加服饰品的艺术色彩与使用价值。如图5(b)是刺绣在旧黄色方形包袋上的再生设计,设计者选择的刺绣图案是花型,选择了巧妙的不对称排列,由于两个贴袋必须满足放物品需要,刺绣线只能绣在袋面上,这种情况下不方便架绣绷,只能用手针在描好的图样上进行表面刺绣,选择刺绣针法有平绣、绗针、打籽绣和散针绣等,绣好后黄色包袋具有很强的独特民族风气质,提升了包袋的艺术价值。图6(a)和图6(b)中都是对旧帆布包袋进行的丝带绣装饰,花型设计到位,配色精美,具有再使用价值。

图5 旧包袋刺绣

图6 旧包袋丝带绣

4 结语

刺绣在旧衣再生设计中的运用有别于其他设计方法,它带着传统的痕迹与现代设计元素融合,以独特的增加设计,巧妙地与旧衣融合在一起。旧衣再生设计为新一代青年学习刺绣提供了训练的机会,使旧衣再次焕发新颜,强调了旧衣的环保性、艺术性、价值性。相信在未来的时间里青年一代一定会把刺绣更好的传承下去,落在尘埃里开出时尚之花。