画外之音
2020-06-22高若琳
大观 2020年5期
高若琳


摘 要:宋代是一个崇尚平淡美的时代,不管是北宋还是南宋,其艺术审美特征在宋代文人的不断创作之下都充满一种淡然超远的美感,作为宋朝主要艺术门类的画与乐亦是如此。文章将画与乐融合一体,比较鉴赏宋代“米氏山水”与“浙派古琴”的相通相连之处,从而探究宋代的整体艺术风格与审美意趣。
关键词:“米氏山水”;“浙派古琴”;潇湘之意
宋代艺术是我国多元发展的时代,而重文轻武的历史时代背景使文人艺术发展到了一个高峰。以小见大,在米友仁的《潇湘奇观图》与古琴曲《潇湘水云》的个性到共性的比较分析中可见一斑。
一、画之“平远”
中国古代山水画发展到宋代形成了一个高峰,而北宋与南宋的文人山水画又有着截然不同的艺术特点与艺术风格。北宋时期,有很多结构磅礴、气势逼人的全景式山水画,其艺术风格之宏大宽广与南宋山水画形成了鲜明的对比。而南宋山水画的结构是以小景山水为主,风格也由此变为细腻悠长、淡然平远。米氏父子米芾、米友仁的“米氏山水”在南宋山水画中就是有着独特风格的代表之一,也可称为“米家山水”。
米友仁是南宋典型的文人,其画作也充分展现了南宋文人的审美意蕴与审美趣味,他的画作自题“墨戏”,可见他对墨在画中的运用已经到了游戏的境界,自游戏于天地、游戏于笔墨、游戏于画作。而其重要的作画技法代表即是米点皴,先以墨为点,再由点成线,墨点在纸上自由晕染而由米友仁控制最后的走向,故而其画作有着自然天真、肆意自由之感。……
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