曾颖

音乐作为一种艺术形式与很多学科有交叉，如美学、心理学、生物学、神经学、运动学、社会学等等。符号学（Semiotics）作为一门研究语言、语言符号的新型学科，用逻辑实证哲学观点来诠释许多理论问题，通过对表达问题时所使用的语言进行分析而得到解决或说明，符号学理论从最初就吸取了人类心理学和社会学的相关研究成果。

浪漫主义时期的作曲家和作品都有他自己独特的亮点，如李斯特音乐的标题性，肖邦作品的叙事性等。在音乐符号学理论中，“叙事”体裁模式作为西方音乐思想和艺术的一种强有力的表达，本质上即是一种思想也是一种生活模式。叙事程序一般包括：发送者——动机诞生;主题——波罗乃兹;助手——拓扑的脱离;对象——过分胸腺功能情形;接收者——离开、返回与结束，本论文从第一个程序理念中思考音乐作品的结构、具体心理内容、情节。

一、肖邦的《幻想曲》

肖邦的音乐，正如他的生活一样，被认为是浪漫主义的象征，作为一个作曲家，肖邦属于弗里德里希席勒（Friedrich Schiller）划分的“伤感型”艺术家。这类艺术家的作品结构框架严密，创作形式自由、富有表情地，梦幻般地、热情地，音乐作品内在理念试图重建与大自然界失落的联系。肖邦生活在浪漫主义文学音乐文化中心，一个将音乐作品叙事内容视为不可缺少的年代，他的音乐促成了大量的“说明”和文学评论。

《波洛奈兹—幻想曲》（Op.61）是肖邦晚期的作品，这首作品不仅仅是“故事”的另一种文学评论，更是感受其符号音乐结构中具体心理内容情节与作品的关联。……