陈俊婵

摘要：了解《千里江山图》的青绿运用特征，分析其青绿运用特征在现代服装中的设计表现。文章运用美学、色彩学、设计学相关理论，通过对《千里江山图》的色彩运用特征进行阐释分析，按其青绿色彩运用的不同特点进行分类整合，结合当下各大品牌案例分析该画中青绿色彩在现代服装的设计表现，以其青绿运用特征做设计方案。其青绿色彩运用特征在现代服装设计中有迹可循，且有潜在价值。其色彩运用手法可为现代服装设计提供灵感与参考。

关键词：《千里江山图》的青绿色彩 运用特征 服装 设计表现

中图分类号：J825

文献标识码：A

文章编号：1003-0069（2020）06-0048-04

Abstract： To understanding the characteristics of the turquoise color of OianliJiangshan， analysis of the design performance ot its turquoise color applicationcharacteristics in modern costume The article uses aesthetics， color science， designtheory， through the interpretation and analysis of the color application characteristicsof Oianli Jiangshan， according to the different characteristics of its use of turquoisecolor classification， combined with the major brand cases to analyze the deoignperformance of the turquoise color in the painting， design with its turquoise colorapplication characteristics Its application characteristics of turquoise color havetraces to follow in modern tashion design， and have potential value Its use of theturquoise color can provide inspiration and reference for modern fashion design.

Keywords： The turquoise colorof Qianlijiangshan Application characteristicsCostume Design performance

一、《千里江山图》及用色特点

（一）《千里江山图》简介。《千里江山图》是宋代画家王希孟的作品，属于大青绿山水画，青绿设色，绢本绘画，色彩以石青、石绿为主，于青绿中辅以赭色。其绘画风格受北宋宫廷绘画刻意写实、状物精微的风气所致。

（一）《千里江山图》用色特点。色彩灿烂明丽，将矿植物颜料完美结合，矿物颜料厚重饱和，植物颜料在山石远景处求其深重。画面青中有绿，绿中有青，山水、天空、草木的青绿各不相同，与泛黄的绢本形成独特的青绿色调。

黑墨勾山石，赭石打底，空青敷色，水面汁绿染色，水天交接处用赭石晕染，山石向阳面用汁绿从山头往下晕染，背阴面从山脚用赭石往上晕染，石绿用汁绿打底，石青用花青打底。孔雀石制成“石绿”，分离出头绿、二绿、三绿，汁绿上罩头绿，三绿点亮。蓝铜矿制成“石青”，分离出头青、二青、三青，花青罩头青，三青提亮。

（三）与宋代其他山水画卷的青绿色彩运用比较。《千里江山图》历经千年不褪色，只是绢本稍微有些发黄，说明王希孟对青绿用色把握很好，色彩在绢本的吸附力强。同期画家李唐的《江山小景图》，一开始也是设色绢本，以石青、石绿、赭石和泥金淡设色，色墨浓重，石作斧劈皴，苔点上嵌金粉，画风严谨精实，道劲有力。由于李唐矿物质颜色没有控制好，用色不足，胶没有调好，矿物质颜料的附着力差，导致用胶不当容易脱落[1]，似水墨画。

《江山秋色图》与《千里江山图》以长卷展开，青绿设色，使用散点构图表达天地华章。不同是技法上王希孟以浓墨勾山石，青绿施重彩，以石青石绿为主色大胆应用，呈现华美明艳的效果，赵伯驹充分发挥底色作用，用料上除使用石青石绿外加入水墨渲染，青绿薄中见厚，避免平涂，小斧劈皴，笔精墨妙，兼具文人画的韵致，画面效果妍丽雅致，清幽秀美。

从三幅画对比可知，《江山小景图》的色彩基本剥落，《千里江山图》和《江山秋色图》依旧鲜亮如新，因技法、用料不同前者呈现富丽堂皇，后者呈现清新雅丽的画面效果，均为宋朝杰出的青绿山水画作，如表1。

二、青绿色彩运用及呈现特征

（一）运用方法。画家在绘画中采用渐变、点苔、提亮、间隔、叠加等多种色彩运用方法，使画面极富观赏性。

1.由青至绿渐变。《千里江山图》的青绿不是对自然界青山绿水固有色的写实绘画，而是概括性的，具有自己个性的色彩理解，相对于色彩的物理性，更注重色彩心物相契、情景交融的意象性;用色不着眼于所见，是宏观的观察与取舍，用超出物象固有色的摄取与感受，获得充裕的精神创意空间[2]，形成对大青绿山水画独到的色彩理解。

为把握前后虚实变化，色彩明暗进行巧妙处理。首先青绿渐变，石青缓慢过渡到2处，此处石青最为纯粹，石绿掺杂石青来缓和相对突兀的色彩渐变，使其转变柔和，如圖1。其次蓝色渐变，山顶1处石青纯度最高向四周扩散，纯度渐渐下降呈现渐变效果，绿色亦然，如图2。为拉开远景空间感，远处青绿渐变微妙以体现“水天共长天一色”的朦胧美感，如图3。最后画作历经千年的沧桑陈旧感使青绿色调更独具一格，如图4。

2.点苔与青绿提亮。画面突出的地方叫点苔，点苔是点一个很黑的墨点，在突出的山石结构处点苔，是中国绘画增强视觉冲击力的一个特殊办法。画中点苔运用频繁，浓墨组合的点构成线，与大面积色彩形成点线面，通过点线面营造视觉焦点，如图5。明度纯度较低的青绿调中以提亮把画面点缀的珠光宝气，似宝石发光，如图6。

3.青绿间隔。青绿相互间隔，形状各异，如绿青绿青有规律间隔以增强色彩节奏感，如图7。石青石绿是画中最重要的色彩，为了更好地区分层峦叠嶂的山石，石青石绿或交替或不规则使用，这个山顶是石青，旁边或下个山顶用石绿，以此区分前后空间关系，又或前后纯度明度不一样来把握空间递进关系，虽只用青绿二色，但因青绿色彩按不同方式布局在整体上形成无规律色彩分布，如图9。

4.青绿叠加。由于年代久远，画中颜料无可避免有剥落的痕迹，露出底层的石绿色或淡石青色[3]，可见有些部位的色彩不止一层，石青石绿采用厚画法进行叠加，或反复修改，用厚重的颜料层层覆盖。

（二）呈现特征分析。画中青绿之间相得益彰，将青绿色彩组合成一种金碧辉煌、璀璨明亮的宫廷绘画风格，呈现出多种艺术特征。

1.画中色彩或浅至深、或深至浅，或一个颜色过渡到另一个颜色的柔和渲染，使画面呈现出渐变的色彩特征。

2.画家常以点苔构成点线面使重点突出，青绿提亮使对比鲜明，暗色更暗亮色更亮，以点线面构成与青绿提亮结合构建独特的主视觉来营造焦点。

3.青绿间隔将一种色彩快速跳跃到另一种色彩中，在画面中产生色彩转变，青绿变化应接不暇，从而使观赏者产生视觉的跳跃感，使其呈现青绿有规律或无规律间隔色彩特征。

4.画中颜色不是一层色彩的平铺直叙，而在多处采用色彩叠加增强画面的厚重感，使画面的厚薄、虚实、明暗不一而形成对比，呈现出青绿层次丰富的色彩特征。

二、《千里江山图》呈现特征在现代服装中的设计表现

古今中外的名画有很多，其中蕴含的艺术价值不言而明，画家对色彩运用都有自己独到的体会和方法，我们便可以在观摩学习的过程中分析他们的用色方法和搭配特点[4]。《千里江山图>作为中国十大传世名画之一，五色备焉，其中青绿尤为突出，然而从青绿在2000-2019年间服装的应用看，少有将青绿组合运用，单独的青色或绿色运用比例较高，尤其是青色应用广泛。因而借此机会通过对VOGUE RUNWAY上近3000个时装品牌进行调查，分析《千里江山图》中青绿呈现特征如何在现代服装应用。

（一）渐变效果在现代服装的设计表现。画中青绿渐变体现为大跨度和小跨度，小跨度为中短调平缓色彩过渡，以中等明度为基调，色彩间明度对比弱，色彩过渡平缓，主要呈现为单色域和双色域过渡。单色域自然和谐，明暗层层递进。双色域青绿渐变在中等明度的基调中进行渐变，即使跨越了色相，但由于青绿色域在明度上跨越的阶段控制在三个阶段或者三个阶段以内，在进行去色处理减少色相的干扰后，从青绿色彩的明度对比中可以观察到最亮的青色和最暗的绿色明暗反差小，调性柔弱含蓄，因此青绿双色域色彩过渡相当缓和低调（例2）。

画家在背景的处理上为表达空间的虚实感，减弱色彩明暗间的对比，色彩辨识度弱，画面缓缓推远使背景虚下去，在中等明度的调性中进行青绿色彩的平缓过渡，使其产生朦胧迷离的美感和纵深感（图3）。设计中亦然，若强调含蓄温婉的女性气质在色调的选择上尽量避免明快活泼的色彩对比，选择以中等明度或灰调性为主减弱色彩对比使其自然，减弱冲突感和跳跃感使视觉起缓冲作用，材质上选择柔软质感光泽感弱的棉麻面料，色彩在缓慢变化中给视觉一种缓冲，肉眼看上去服装色彩过渡更加平和缓慢，没有冲突感和跳跃感，在追求色彩丰富性的基础上又以相对内敛温和的方式来呈现。由此可知，中短调平缓色彩过渡，在同类色或类似色整体统一渐变的基础上又有微妙的色彩变化，且单色域色彩相似，色彩间界限易模糊，在视觉效果上可以起到拉长身材比例的作用，整体易形成统一感，主题明确，色彩搭配出错几率小。取自大自然中短调的青绿渐变，因其变化柔和传递出素雅平和，大气沉静的色彩情感。

中长调大跨度渐变因明暗差大，表现在服装上可增强视觉冲击力、色彩层次感和对比，富有光泽感的面料在同一种青绿渐变语言因材质、明暗不同传递出不同的色彩情感，由于面料光泽感强，本身对比强的渐变在材质的作用下纯度和明度大幅提高，青绿色彩的渐变过渡得较为明显且对比度高，其中带有亮片宝石装饰点缀的面料在服装的肩胸部更加明显且熠熠生辉，如同王希孟在使用璀璨华丽的颜料装点山峰时，似宝石发光（例3）。在服装设计中，平衡是一个重要设计原则，在该连衣裙中我们可以看到青绿色彩占比重几乎相等，青绿色彩的明度基本相似，使服装整体色调平衡稳定，但在右肩处做了细节处理，往肩部渐变的时候忽然来了几笔细长的绿色作为装饰在肩部打破了这种青色渐变的平衡，使服装的设计表现更为独具特色，色彩对比度高的青绿渐变相较于前者过渡平缓的渐變而言会显得更明快活泼（例4）。青绿色彩在服装柔和渐变中，在西服的镶边、袖口、衣袋和拉链上突然有亮丽的绿色来打破柔和的过渡，使得服装的领口镶边等细节上更有丰富的层次感（例5）。

画家在丰富色彩层次时喜用渐变的手法，此表现手法因中明度占据大面积色彩，整体色调稳定，对比清晰，材质上选择光泽感强的面料使对比鲜明，其利用色彩和与各种面料的结合渗透，形成一种扩张视觉的效果[4]。此表现手法因中明度占据大面积色彩，使整体服装色调稳定，和亮色对比使得对比清晰，在材质上选择光泽感强的面料可使色彩对比更加鲜明，加入亮片珠光等高明度装饰可使得服装层次更为丰富，亦能表现宝石发光的质感。由此可知，中长调大跨度渐变在中等明度为主导地位的基调中，奠定了沉稳平衡的色调，对比小面积高明度色彩，主次明朗，明暗层次丰富，从而使服装呈现出沉稳中透露出活跃因素的色彩效果。

（二）点线面构成与青绿提亮在现代服装中的设计表现。点苔在服装的运用可表现为点线面构成，运用点协调整体，元素之间产生联系，点少重在点的形态，点多重在排列形式，自由点的运用更为灵活，其自由地结合可表现出随意的散落感，点构成的线起连接服装的作用。如在鲜亮的青色中跳跃几笔打破单一的色彩布局，分布自由散漫，点作装饰，以黑线连接，青色为面（例1）。

画家在加强画面的山石结构突出处多次使用点苔手法，这种艺术手法对服装设计而言也十分有益。点线面在设计中按不同大小、疏密混合分布，可构成散点式、集中式的排列组合。设计者按点线的疏密、曲直、大小、虚实、色彩深浅和面的方圆表现不同的设计效果，如设计随意无序的散点式构成服装，可将点线随机散落打破规整的面，如想通过点线面构成营造视觉焦点，可将视觉中心集中于显眼位置，精心布局使观赏者一眼注意到设计重心。由此可知，不同的点、线、面经过不同的排列组合可表达出多种设计效果，集中式构成营造视觉焦点，散点式构成打破画面布局。

更常见的是提亮的设计表现，设计者常以提亮来营造视觉焦点。如整体明度纯度低的暗色调或中间调里，为打破整体的沉闷感，设计者通常会巧妙地把一些亮色点缀于服装的合适部位，使暗色调或中间调和明亮色系相互结合以起到提亮的效果。或将荧光绿的线不规则地缝纫到整体偏深的墨绿色调中，使图案跳跃出来（例3），或整体低沉的暗色调，在不同部位如胸腰臀等不同处提亮，形成强烈对比（例5-8）。

画家在山峰、山丘或平原处巧妙安排画面布局，善用提亮将璀璨夺目的青绿在该提亮处提亮，使画面既活泼生动又重点突出，如美玉发光，光彩绚丽耀人眼睛。在服装设计中，色彩起到了视觉醒目的作用，人们首先看到的是颜色，其次是服装的款式，最后才是材质和工艺问题[5]。我们看到一件服装时首先关注明亮处，逐渐移动到较暗的部分，色彩主次分明视觉中心突出。若所有设计元素都在争夺视觉焦点，不强调重点，视觉找不到重点就会上下偏移而失去重点。重点相对而言，一个重要亮色脱颖而出，那么其他色彩应让步来使该色成为视觉焦点，通过控制其他色彩的明暗程度把视线引导到重点色彩中，使设计具有视觉层次感。由此，通过确定主导色彩，控制从属色彩的明暗程度来引导视线，构建其独特的主视角营造服装焦点。

（三）视觉的跳跃感在现代服装中的设计表现。画家常以青绿色相区分邻近山峰，将色彩巧妙间隔在林林总总山峰中又不落俗套，青绿之间形成色相差异，色相间忽然转换使观赏者产生视觉的跳跃感。在服装设计中，也叫拼接，将两种或者两种以上的面料或色彩相组合进行拼接设计，根据不同质感、光泽和色彩组合可以更大限度地发挥各种面料的特性以增强服装的观赏性。画家组合色彩时并未拘泥于单种手法，将不同的青绿间隔相互结合，或青绿青绿、青绿青和绿青绿规律间隔。虽多种色彩排列局部和谐有序，但多种方式组合为整体呈现出形成无规律色彩分布。在服装的运用上，青绿青绿有节奏感的拼接呈现出色彩跳跃感，手法上无论是褶皱、重叠、流苏等面料二造，材质上无论是轻薄面料，流苏等相对厚重的面料，从属于青绿色有节奏感的张力下，在色彩强烈的表现力下起辅助作用（例1-3）不规则的青绿拼接更多的是随机性，这种随机性会不经意间出现独特的色彩搭配（例8-9）。

规律色彩拼接如同—首优美旋律产生节奏的韵律感，不规则色彩拼接传递无序、随机和自由色彩情感，同类色拼接虽然跳跃但色彩跨度不大显得温柔和谐，类似色既和谐又有色彩的变化，在视觉上用色相分割产生视觉跳跃感，在色调稳定的基调上更有动感和生机活力。按照以上不同的表现手法产生的色彩强弱不等的视觉跳跃感。因此，视觉跳跃经过设计者巧妙布局，在同一基调上通过色彩排列不同突显差异，在差异中产生视觉上的跳跃感，同时注重青绿色彩间的相互呼应，不使其孤立存在，使观赏者眼前一亮。

（四）丰富的层次感在现代服装中的设计表现。通过面料叠加使色彩叠加产生丰富的层次感，服装的色彩，面料，面料二造等设计手法的叠加运用，使服装呈现不同风格。如纱近乎透明，层层覆盖时青绿色彩按增加的层数不同而相应变化，为穿着需要，在关键部位通过面料叠加降低薄纱透明度，形成面料厚薄不同（例1-3）。在设计中流苏、重叠、抽褶等二次再造产生的面料叠加，使色彩的明度和厚薄形成丰富对比（例4-8）。

画家常采用厚画法以石青、石绿增强画面青绿色彩的厚重感，使色彩厚薄产生对比。色彩叠加产生的丰富层次感在服装设计应用广泛，在轻薄面料中按照面料厚薄、面积、位置叠加不同产生色彩和厚薄的对比也不同，手法多样使设计表现更加丰富自由，如轻薄的纱质面料和厚重的流苏面料形成鲜明对比，夸张的面料二造营造出戏剧大胆的效果，温和的面料二造呈现平缓的视觉效果。由此可，见我们在进行面料的层叠时，因其手法、大小、厚薄、位置、层数和对比不同会产生丰富的层次感。

四、设计表现

根据《千里江山图》的青绿色彩应用特征，通过色彩构成原理和方法从中提取并组合关键色彩，并尝试在现代服装中的设计表现，如表6所示。

结语

在《千里江山圖》初步了解中，对于画中的颜料、绘画手法、色彩和同时期画家作品进行了分析，在进一步了解的过程中，画中青绿色彩所形成的独特青绿色调令人印象深刻，青绿色彩的渐变、点苔、提亮、间隔和重叠的艺术手法独具特色。其青绿色彩在现代服装中也有迹可循，如渐变、拼接、重叠和提亮等设计。文物不是尘封的古董，《千里江山图》独特的青绿色调给我们以启示，以一种别具一格的方式来承古人之创造，开时代之生面。

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